Camille Saint-Saens: curiosidades, fatos, biografia

Camille Saint-Saens

Camille Saint-Saens - uma das figuras mais importantes e destacadas no campo da arte francesa da segunda metade do século XIX. Ele era um homem de excelente educação, que não só se tornou um excelente pianista, organista e compositor, mas também criou sua própria academia de música. Saint-Saens tornou-se professor de Gabriel Fauré e muitos outros músicos talentosos e deixou para trás muitas obras brilhantes, entre as quais a suíte "Carnaval dos Animais", o poema sinfônico "Dança da Morte" e "Introdução e Rondo Capriccioso" para violino e orquestra se tornaram especialmente populares.

Uma breve biografia de Camille Saint-Saens e muitos fatos interessantes sobre o compositor podem ser encontrados em nossa página.

Curta biografia de Saint-Saens

Padre Saint-Saens nasceu na Normandia, mãe - em Champagne. O avô do músico, Jean-Baptiste-Nicola Saint-Saens, estava envolvido na agricultura e liderou a aldeia de Rumenil-Butey. Todos os seus filhos, exceto os dois filhos de Camille e Vector, seguiram os passos de seu pai e se tornaram fazendeiros. Camille começou a servir na igreja e Victor se estabeleceu no escritório.

Apesar da dor, Victor rapidamente alcançou sucesso em sua carreira e assumiu um cargo importante. Em 1834, um homem se casou com Mademoiselle Clemence Collen. A menina era de origem judaica, sua tia e tio a criaram, com quem Clemence se mudou para Paris.

Tendo jogado o casamento, os recém-casados ​​começaram a viver com seus pais Clemence, logo a mulher deu à luz um filho, que no futuro se tornará o músico e compositor mais engenhoso. O menino foi nomeado um nome duplo - Charles-Camille (em homenagem ao falecido tio Camille e tia-avó Charlotte, que se tornou sua segunda mãe). Após o batismo do bebê, a família estava em desgraça - por causa do consumo severo, Victor morre, nem chegando aos 40 anos de idade. A criança permaneceu na educação de uma jovem mãe e tia-avó.

A infância do futuro compositor merece atenção especial. Por um lado, a criança em tão tenra idade perdeu quase todos os seus parentes, por outro lado, duas mulheres cercaram o menino com incrível cuidado e atenção. Sem dúvida, é esse fator que tornou a infância do músico verdadeiramente feliz e moldou sua natureza calma e gentil.

A mãe de Saint-Saens desenhou imagens em aquarela e desde cedo ensinou seu filho a ser criativo e bonito. A vovó Charlotte também era uma pessoa criativa. Charlotte Masson notavelmente possuiu o piano e desenvolveu musicalmente seu talentoso neto.

Camille tinha problemas de saúde, e isso é muito assustador para os pais femininos, porque seu pai Victor morreu jovem o suficiente. Os médicos recomendaram que o menino fosse morar no campo para melhorar a condição do bebê. Até dois anos, Camille viveu em uma pequena área Corbey no Sena. Voltando a Paris, um menino com menos de 12 anos estava saindo para férias em Vassi (terra natal de sua mãe) todos os anos. Foi lá que Saint-Saens aprendeu a ouvir os sons da natureza e admirou as paisagens coloridas dos arredores.

A partir da biografia de Saint-Saens, aprendemos que Camille desde cedo se interessou por vários sons musicais e belas melodias. Como um adulto, um homem muitas vezes lembrava de ouvir todas as "astutas" e até fazer portas velhas rangerem para ouvir seu som. Saint-Saëns gostava muito do barulho de uma enorme chaleira, que era incendiada todos os dias. O jovem músico sentou-se ao lado dele e esperou ansiosamente que a chaleira começasse a "cantar" a cada minuto cada vez mais alto até que a água fervesse totalmente. Foi assim que o ouvido musical do futuro compositor foi formado - ele tinha uma atenção extraordinária às entonações da vida.

O trabalho inicial de Camille Saint-Saens

Em 1853, um jovem talentoso se formou no conservatório e conseguiu um emprego como organista no antigo templo Saint-Merry, em Paris. Havia muitos paroquianos na igreja, cerca de 26.000 pessoas. Durante o ano, cerca de 200 casamentos aconteceram em um local sagrado, no qual a música foi paga. As taxas também foram cobradas pelo trabalho do organista nas cerimônias fúnebres, portanto, juntamente com uma pequena bolsa de estudos, Saint-Saëns conseguiu uma remuneração decente. O órgão no qual Camille tocou foi severamente danificado, ele poderia ser usado para serviços simples, mas claramente não era suficiente para os concertos da igreja.

Então o jovem músico teve muito tempo livre, o qual ele gastou para o benefício de si mesmo. Camille continuou a tocar piano, experimentou-se como compositor e em 1853 escreveu sua primeira Sinfonia Es-dur. A composição contou com fanfarra militar e um extenso grupo de percussão de metais, que identificou completamente o humor do público daqueles tempos. Foi então que Napoleão III chegou ao poder e a França começou a "levantar-se de joelhos". Para sua sinfonia, o compositor recebeu o primeiro prêmio da Sociedade de Santa Cecília. Os grandes compositores da época Rossini, Berlioz e Liszt, assim como a popular intérprete Polina Viardot, valorizaram muito o talento do jovem músico e apoiaram suas idéias criativas. Em 1858, um homem assumiu o posto de organista na igreja de Santa Madalena.

Saint-Saens foi por muito tempo considerado um verdadeiro conservador na música, no entanto, ele sempre gostou das tendências atuais. Muitos compositores daquela época escreveram suas composições sob a influência das óperas de Wagner, mas Camille sempre teve seu próprio ponto de vista sobre esse assunto. Segundo o compositor, ele com admiração e respeito trata as obras bizarras de Richard Wagner. De acordo com Saint-Saens, os escritos de Wagner eram, em muitos aspectos, superiores ao seu trabalho, mas ele nunca copiaria seu estilo único.

Luta pelo Prêmio Roma

Em 1861, Saint-Saens começou a ensinar em uma escola de música na capital da França, onde treinou músicos profissionais para trabalhar em igrejas francesas. Quando o fundador da escola, Louis Niedermeier, morreu na primavera de 1861, Camille assumiu o cargo de professor de piano. Os colegas conservadores ficaram muito surpresos quando souberam que o professor inclui lições sobre música moderna no processo de aprendizagem. O aluno mais talentoso de Saint-Saens - Gabriel Foret contou que sua professora abriu para ele obras modernas, que ele nunca havia ouvido por causa do currículo tradicional. Foret admitiu que tinha se apegado a Kamil, como se fosse seu próprio pai, tivesse uma verdadeira admiração por ele e agradecesse a sua professora toda a vida por suas lições inestimáveis.

Em 1864, Saint-Saens novamente surpreendeu o público quando ele se tornou membro do Prêmio Roma. A maioria dos músicos e compositores, então populares, considerou essa decisão estranha, porque Camille já era uma pessoa respeitada nos círculos da música. O homem mais uma vez sofreu um fracasso. Berlioz, que julgou o prêmio, escreveu que o prêmio foi para um jovem talento que não esperava sua vitória. Os juízes estavam confiantes de que a vitória iria para Saint-Saens, considerado por todos um brilhante compositor e um grande artista. Mas o concorrente vencedor, apesar de sua pouca idade, parecia queimar com fogo por dentro e tinha um incrível zelo pela criatividade. Berlioz votou no jovem, mas por dentro ele ficou muito aborrecido, porque o maestro compreendeu que Saint-Saens ficaria muito abalado com a perda. Como resultado, o vencedor do Prêmio Romano - Victor Zig não foi capaz de construir uma carreira musical, e este prêmio foi sua maior conquista.

Depois de deixar a escola de Nidermann, Camille continuou seu trabalho. Em 1867, um homem recebeu um prêmio no Concurso Internacional em Paris pela cantata "Prometheus Wedding". Em 1868, Camille apresentou seu primeiro trabalho orquestral ao público.

Grande organista de Saint-Saens

De acordo com o próprio compositor, ele estava loucamente apaixonado por tocar o órgão e sentiu-se muito confiante sobre este instrumento. Quando Saint-Saens estudou no Conservatório, ele entrou na classe de músico François Benau, a quem ele chamou de organista fraco, mas um excelente professor. Saint-Saens não mostrou muito sucesso na escola por muito tempo, e seus colegas riram do jogo de Camille, então ele foi admitido pela primeira vez na classe como um “ouvinte”, e só depois de algum tempo o jovem se tornou um estudante completo. A persistência e diligência do jovem fizeram o seu trabalho e, no final de 1849, ele já havia recebido o segundo prêmio pelo corpo. Em 1853, Saint-Saens tocou o órgão por vários meses na igreja de Saint-North, e depois serviu 5 anos na igreja de Saint-Merry. Quatro anos depois, um novo órgão foi construído no templo, na cerimônia de abertura em que o músico interpretou Fantasy in E-flat major, que se tornou sua primeira composição de órgão publicada. Os críticos chamam esse trabalho de sério, elegante e até religioso.

Então, por quase 20 anos (de 1858 a 1877), Saint-Saens serviu na magnífica igreja de Santa Madalena, que ficava no centro de Paris. A igreja era um grande número de paroquianos e realizava regularmente feriados exuberantes. Saint-Saens então dominou perfeitamente a execução do órgão e já começou a improvisar ativamente no instrumento - ele tocava as notas apenas quando se sentia mal. Sua capacidade de fantasia e improvisação foi muito apreciada por compositores conhecidos, enquanto os paroquianos e a gerência nem sempre estavam satisfeitos com a peça do músico. Entre os paroquianos havia pessoas influentes e ricas que queriam ouvir música familiar e familiar em cultos e casamentos divinos. A crítica do lado de Saint-Saens respondeu que ele concordou em observar as tradições musicais, mas somente se a pregação do sacerdote fosse similar aos diálogos das óperas cômicas.

No início de seu serviço na igreja de Santa Madalena, o compositor escreveu a peça de órgão “Bênção de Casamento”, em que ele sentiu um deleite secreto e alegria sublime, começa com um jogo incomum de quart consonâncias e continua com um motivo majestoso, lento e consistente. A peça foi executada durante a vida do autor, e após sua morte - por exemplo, foi essa composição de Saint-Saens que soou na cerimônia de casamento da princesa Maria (filha do rei George V da Inglaterra) e Henry Charles George (visconde Lassells).

Em 1688, Camille escreveu 3 rapsódias ao estilo de canções folclóricas bretãs. As rapsódias fascinaram o ouvinte com simplicidade e concisão e transmitiram o interesse do compositor pela música folclórica francesa. Melodias que o autor usou quando trabalhava, ele ouviu durante a viagem do rio da Bretanha, quando ele veio visitar seu amigo o compositor Gabriel Fauré. Foi para ele que Saint-Saens dedicou seu trabalho.

O famoso organista francês Charles Widor disse que Bach, Mozart e Mendelssohn teriam ficado encantados com o jogo de órgão de Saint-Saens. O músico atingiu um tal ponto de maestria que a performance no órgão de uma peça escrita não era diferente de uma improvisada. Saint-Saens brilhantemente tocou prelúdios, fugas, improvisações, fantasias, peças individuais.

Vida pessoal de Saint-Saens

A vida pessoal do compositor, em contraste com o criativo, foi extremamente infeliz. Aos 40 anos, ele se casou com a irmã de sua pupila, Maria Truffaut, que tinha apenas 19 anos. Havia dois filhos no casamento, mas Saint-Saens não teve tempo para se dedicar totalmente à sua criação. No início de sua vida junto com Maria, o homem escreveu a ópera Sansão e Dalida, o concerto para piano n ° 4, o oratório Flood e a suíte para orquestra. Ele conseguiu ir à Rússia com um show, morou na Suíça e retornou apenas em 1878. Quando Camille chegou em casa, uma terrível notícia o aguardou - seu filho Andre, de dois anos de idade, morreu, caindo do 4º andar. Um mês e meio depois, seu segundo filho também morreu de uma doença desconhecida.

Três anos após a tragédia, a família finalmente se separou. Quando Saint-Saens estava de férias com sua jovem esposa, ele desapareceu de repente em algum lugar. Acontece que o compositor acabou de fugir. Truffaut nunca viu o marido depois disso, embora nunca tenha se divorciado dele a vida toda (Maria morreu aos 85 anos). De acordo com outra versão não oficial, seu filhinho estava girando na árvore do Ano Novo e acidentalmente a tocou, após o que as roupas do bebê pegaram fogo. Quando os gritos de cortar a mãe da mãe foram ouvidos, já era tarde demais. Uma mulher de coração partido agarrou a criança e queimou com ele. Voltando para casa, Saint-Saens viu dois corpos carbonizados no chão, após o que ele começou a enlouquecer. Apenas o amor pela música lhe dava a força para viver.

Nos últimos anos de sua vida, o músico esteve constantemente em turnê, atuando como pianista e maestro em sua terra natal e em outros países do mundo. A última aparição de Saint-Saens no palco aconteceu no verão de 1921. O compositor viveu quase 90 anos - na Argélia, sofreu um ataque cardíaco. O corpo de Saint-Saens foi transportado para o cemitério de Montparnasse.

Fatos interessantes sobre Camille Saint-Saens

• A biografia de Saint-Saens diz que o futuro compositor, a partir dos 3 anos, já estava aprendendo a tocar piano, aos 5 anos começou a escrever seus primeiros trabalhos musicais e aos 10 anos tocou em concertos como pianista.

• Saint-Saens ouviu em êxtase os compositores russos M. Glinka, P. Tchaikovsky. Foi ele quem apresentou a França ao cravo russo da brilhante ópera "Boris Godunov", de M. Mussorgsky.
• Saint-Saens tornou-se pioneiro na gravação de música. Em 1904, a Gramophone Company, localizada em Londres, enviou o diretor Fred Gasberg a Paris para gravar árias das óperas Ascanio e Samson e Delilah, juntamente com o compositor.
• O músico não apenas tocava instrumentos musicais virtuosos, mas também criava obras sobre teoria musical, editava obras de autores antigos e se dedicava à regência.
• A partir de 1870, Camille tornou-se crítica musical profissional. Seus artigos brilhantes e emocionantes tiveram uma ótima resposta dos leitores.
• Em 1875, a Sociedade de Músicos da Rússia convida o compositor para se apresentar em São Petersburgo. Na capital do norte, Saint-Saens se encontra com N. Rubinstein e P. Tchaikovsky.
• Saint-Saens lutou desavergonhadamente em batalhas durante a guerra franco-prussiana. O compositor disse que durante as batalhas ferozes não sentiu pânico, ultrapassando-o durante as apresentações em frente ao público.
• O compositor sofria de doença ocular e tuberculose, mas até mesmo proibições médicas e doenças progressivas não forçaram Saint-Saens a deixar seu trabalho favorito.
• Além da música, o compositor estava interessado em outras formas de arte, a história da França, religião, matemática, astronomia e arqueologia.
• De acordo com a biografia de Saint-Saens em 1913, o compositor planejava organizar uma apresentação de despedida e encerrar sua carreira musical, mas a guerra impediu isso. Ele falou muito mais vezes e levantou uma quantia considerável para fundos militares.
• Quando o maestro morreu, o jornal "The Times" escreveu que o mundo perdeu não apenas um compositor virtuoso e influente, mas também um representante das grandes mudanças da música do século XIX.

Música de Saint-Saens em filmes

Saint-Saens tinha um forte desejo, ele controlava completamente suas emoções, então era impossível adivinhar o que estava acontecendo em sua alma. Muitos acreditam que, apesar de seu talento e genialidade, o compositor escreveu pouquíssimos trabalhos notáveis, porque raciocinou razoavelmente. Saint-Saëns conseguiu preservar as verdadeiras tradições musicais francesas, que na época perderam sua influência devido às idéias inovadoras de Wagner. O compositor manteve com maestria um equilíbrio entre conceitos conservadores e idéias novas, e trouxe muitos sucessores talentosos. Saint-Saens não teve medo de experimentar, ele realizou obras completamente diferentes, razão pela qual ele se tornou uma figura significativa da época na vida musical da França e outros países do mundo.