Ballet "Parsley": conteúdo, vídeo, fatos interessantes, história

I. Ballet Stravinsky "Salsa"

O balé "Petrushka", cuja música foi escrita pelo jovem compositor I. Stravinsky, em 1911, tornou-se o destaque das "Estações da Rússia" em Paris. Naquela época, ninguém poderia imaginar que a Parsley, com seu plástico desajeitado e rosto triste, se tornasse um símbolo da vanguarda do balé russo. Mas o brilhante triunvirato criativo do compositor I. Stravinsky, o coreógrafo M. Fokin e o artista A. Benois criaram uma obra-prima que se tornou um dos símbolos da cultura russa. A profusão de cores, a expressividade, a cor nacional, manifestada tanto na música quanto nos figurinos, decorações, coreografias, levaram o público a uma admiração perfeita e estabeleceram a moda para tudo o que é russo na Europa.

Resumo do balé Stravinsky "Petrushka" e um monte de fatos interessantes sobre este trabalho, leia na nossa página.

Resumo

O balé é uma cena engraçada em 4 cenas. Em um alegre passeio de Maslenitsa, a atenção da multidão variada de pessoas da cidade é acorrentada a si mesma pela farsa do mágico. Ele traz três bonecos para o palco - Petrushka, Bailarina e Arapa, que gradualmente ganham vida sob a fascinante melodia de seus cachimbos e começam a se comportar como pessoas reais. Petrushka sente seu isolamento dos outros, ele é atormentado pela percepção de que ele é feio e ridículo. O único consolo para ele é a bailarina, com quem ele é apaixonadamente apaixonado.

Mas a frívola bailarina não entende seus tormentos e evita-o em todos os sentidos. Ela tem outro objetivo - encantar um estúpido e preguiçoso Arap, que, em comparação com Petrushka, parece bonito e forte. Ela quase consegue o que quer, mas no meio de uma data de amor, Petrushka, cega pela inveja, aparece. Arap corre para ele com um sabre, Petrushka tenta escapar, mas Arap na rua o alcança e corta seu sabre de sua cabeça. O horror da multidão dispersa o Mago resgatado, que mostra que o corpo e a cabeça de Petrushka estão cheios de serragem, como uma boneca comum. A diversão, perturbada pelo incidente, é retomada, e então, sobre a praça, misticamente, aparece Petrushka travesso, animado, todo provocador, demonstrando com toda sua aparência o triunfo de seu espírito sobre a multidão.

Foto:

Fatos interessantes

• Petrushka é um personagem do teatro de marionetes russo, que tem "irmãos mais velhos" em outras culturas: Pulcinella na Itália, Polichinel na França, Karagez na Turquia, Pancha na Inglaterra, Gansvurst na Alemanha.
• Um dos autores do artista "Petrushka" e libretista A. Benoit chamou-o de "balé-street". Entre seus personagens estão mummers, hussardos, cocheiro, moedor de órgãos, cozinheiro, comerciante, cigano, andar.
• Na dançarina de balé de rua gira sob a velha canção "Wooden Foot". Seu simples motivo Stravinsky ouviu em uma das ruas de Nice, do moedor de órgãos. Posteriormente, o autor apareceu na música - alguém Spencer, e o tribunal ordenou que o compositor pagasse a taxa.
• No primeiro ensaio da orquestra em Paris, os músicos começaram a rir alto, a música Petrushka parecia tão engraçada para eles. O maestro P. Monto precisava de todo o seu dom de condenação para explicar aos colegas que a música de Stravinsky não deveria ser interpretada como uma brincadeira.
• O papel de Petrushka tornou-se a chave na vida e no trabalho de tais dançarinos como V. Nizhinsky, Vasilyev V., Tsivin M., S. Vikharev, R. Nureev e outros.
• Acredita-se que foi Dyagilev quem descobriu o talento de Stravinsky para o mundo. Quando ele ouviu pela primeira vez o jovem compositor, ele nem sequer teve uma educação musical superior.
• Mikhail Fokin considerou Tamara Karsavina a melhor intérprete do boneco da bailarina. Ela, por sua vez, amava muito esse papel e dançou até o final de sua carreira de balé.
• Em 1993, uma moeda de platina dedicada a Stravinsky foi emitida. Ele gravou em relevo imagem de relevo do compositor contra o fundo da cena do balé "Salsa".
• Contemporâneos inconfundivelmente adivinharam nos personagens "Petrushki" participantes reais das "Estações da Rússia". A imagem do mago estava diretamente associada a Sergeev Dyagilev, que controlava seus artistas como marionetista que controlava os bonecos. Nijinsky foi comparado a Petrushka, vendo nele um artista, que se elevou acima da multidão pelo poder de sua arte.
• Em 1947, Stravinsky criou a segunda edição de Petrushka para performance de um número menor de músicos. Em vez de uma orquestra “quádrupla”, a partitura foi refeita para uma composição “tripla”, e a música de Petrushka começou a existir em duas versões - como balé e orquestral.
• Baseado no balé "Petrushka" em 1993, o desenho animado russo "Christmas Fantasy" foi criado.
• Stravinsky habilmente tecia os temas das famosas canções folclóricas russas “Na noite no outono de um dia chuvoso”, “Maravilhoso mês”, “Ao longo de São Petersburgo”, “Oh, você copa, meu dossel”, “Não gelo rachando, não um mosquito” E a neve está derretendo ".
• A música do balé "Parsley" é tocada nos filmes "Travesso Travesso", "Beijo do Vampiro", "A Virgem da Turquia".

Números populares:

"Ao longo do São Petersburgo" (ouvir)

"Russo" (ouvir)

Bailarina de dança (ouvir)

"Oh você, meu salão, meu salão" (escute)

História da criação

O balé "Petrushka", ao contrário de muitas criações brilhantes, cuja ideia amadurece há muito tempo na cabeça do autor, nasceu ... por acaso. Após o retumbante sucesso do balé "O Pássaro de Fogo", que estreou em 1910, Stravinsky, com a sugestão de Dyagilev, estava pronto para mergulhar no trabalho sobre o novo balé "The Holy Spring". O compositor estava ciente de quão complexo e multifacetado era o tema para o qual ele iria tomar, e decidiu dar-se algum espaço para respirar. Descansando na Suíça, ele esboçou uma peça para piano e orquestra para seu próprio entretenimento, e construiu temas musicais de tal maneira que o piano e o acompanhamento orquestral não se harmonizaram, mas soaram uma discórdia óbvia, como se entrassem em conflito permanente e insolúvel. Posteriormente, o compositor admitiu que durante o processo criativo, ele viu um dançarino de brinquedo que "toma a orquestra de paciência com suas cascatas de arpejos diabólicos".

Como resultado, a música nasceu, o personagem do qual até mesmo seu brilhante criador parecia estranho, até que um dia a associação atingiu Stravinsky - era Petrushka! Música pontiaguda e afiada, com mudanças inesperadas de ritmo, correspondia completamente ao conteúdo interno do personagem arrogante dos festivais da feira russa. Talvez Petrushka tivesse existido na forma de uma peça de concerto para um piano com uma orquestra, se um dia Stravinsky não tivesse tocado seu fundador do Russian Seasons S. Dyagilev. Intuitivamente, a intuição levou o empresário experiente - isso é balé, que ele declarou imediatamente a Stravinsky. O trabalho adicional no balé justificava plenamente o seu nome - estava cheio de caos. Em vez de compor músicas para o libreto proposto, como é geralmente o caso na criação de um balé, Stravinsky compôs músicas individuais, e Dyagilev e o famoso artista Alexander Benois, nos intervalos entre as turnês, inventaram o enredo e os eventos que poderiam corresponder a essa música. Benoit ainda é considerado um libretista de Petretch, embora todos os seus criadores tenham participado da construção da dramaturgia do balé.

Produções

Para a encarnação coreográfica de "Petrushka", Dyagilev convidou o coreógrafo e inovador Mikhail Fokin, Alexander Benois trabalhou no cenário. O primeiro balé foi realizado em 1911. Naquela noite, as estrelas do empreendimento de Dygilev - Vaclav Nijinsky, Tamara Karsavina e Alexander Orlov - brilhavam no palco do Teatro Chatelet de Paris. O sofisticado espectador parisiense, a quem era difícil surpreender com qualquer coisa, ficou chocado com as profundezas de sua alma pelo luxo da performance. Nele, os parisienses viam a vida russa com suas tradições nacionais, ousadia, paixões violentas, capazes de cativar qualquer pessoa em seu redemoinho.

No entanto, na pátria "Petrushka" esperou por uma recepção mais severa. Para os espectadores e críticos acostumados às melodias da música de balé, a partitura de Stravinsky soava audível. A música do balé era alta, áspera, rica em motivos "quadrados". Demorou algum tempo para os compatriotas apreciarem seu caráter único, desenho e figuratividade, permitindo imaginar o que está acontecendo no palco, mesmo com os olhos fechados.

Em 1920, o famoso dançarino Leonid Leontiev transferiu Petrushka para o palco do Teatro Mariinsky. Leontiev uma vez trabalhou com Dyagilev, então ele foi capaz de recriar de forma confiável a atmosfera psicológica do balé. Foi a edição Leontief que foi adotada como padrão pelo mestre de balé K. Boyarsky, que retornou Petrushka em 2008 ao palco do Teatro Mariinsky.

Em 1921, os espectadores de Moscou viram o balé de Stravinsky, encenado por Fokin. Os principais artistas do Teatro Bolshoi V. Smoltsov, E. Geltser e V. Ryabtsev desempenharam os papéis principais.

No período de 1925 a 1932. "Parsley" foi criado em Copenhagen, Hanover, Essen, Buenos Aires.

A produção de Oleg Vinogradov na Ópera de Leningrado e no Teatro de Balé com o nome de A.V. Kirov em 1990. Vinogradovsky Petrushka não é uma boneca patética e desajeitada, mas um jovem vivo que está infinitamente sozinho entre as máscaras sem alma ao redor. A festa de Petrushka foi dançada por Sergey Vikharev.

Em 1992, o Artista do Povo da Rússia, Andris Liepa, tentou restaurar os dois balés de Fokin, Petrushka e The Firebird, em sua forma original. Este trabalho meticuloso teve lugar no centro cultural de Moscou "Centro Dygilev", e as estréias foram organizadas em São Petersburgo em 1993. Em 1997, Liepa se tornou a inspiração e diretor do filme "Return of the Firebird". O dançarino famoso incluiu nele três desempenhos de Fokin - "Petrushka", "Scheherazade" e "Firebird". Principais papéis masculinos nas versões de TV de suas performances ressuscitadas Liepa se apresentou.

"Petrushka", apesar do primitivismo externo da trama, é extremamente profundo em seu conteúdo semântico. Ela incorporou a busca estética de um novo caminho na arte do início do século XX. Depois de 100 anos, "Petrushka" não perdeu sua relevância. Este é um balé sobre liberdade e falta de liberdade do indivíduo, sobre a luta de uma alma solitária e sofredora contra a falta de espiritualidade universal circundante. Nela, como na vida, diversão e tristeza, alegria e desespero se entrelaçam, e todos esses sentimentos são expressos em uma única dança de dança. Se há 100 anos Petrushka era percebido como uma sensação de balé, então para o público moderno é uma lenda do balé, o diamante mais brilhante da coroa da arte mundial de ballet. Ele continua com sucesso a ir nos estágios de muitos teatros, argumentando que a arte real é atemporal.

Temos o prazer de oferecer bailarinos e uma orquestra sinfônica para a realização de números e trechos do balé Petrushka em seu evento.