Charles Aznavour: biografia, melhores canções, fatos interessantes, ouvir

Charles Aznavour

Ele não gostava de ser chamado de "lenda viva". Mas se você tentar determinar o lugar que esse em miniatura francês de ascendência armênia ocupa na cultura musical mundial, você não pode dizer com mais precisão. Ele conseguiu transformar todas as suas deficiências - pequena estatura, aparência discreta, voz rachada em dignidade e fez uma verdadeira revolução nas mentes e corações de milhões de pessoas, mostrando como a música soa quando um artista canta. Rostos de sua natureza criativa não devem ser considerados - um poeta, compositor, escritor, roteirista, ator, diretor. E, no entanto, na mente de muitos, ele é acima de tudo um performer de suas próprias canções, o mais brilhante representante do chanson francês. Não é de admirar que na virada do século, após os resultados da votação internacional na Internet, o nome de Charles Aznavour tenha sido apontado entre os três melhores cantores junto com Elvis Presley e Bob Dylan.

Uma breve biografia de Charles Aznavour e muitos fatos interessantes sobre o cantor podem ser encontrados em nossa página.

Biografia curta

As circunstâncias do nascimento de Charles Aznavour são uma excelente ilustração da sabedoria bíblica - os caminhos de Deus são misteriosos. Ele poderia nascer na ensolarada Geórgia, como seu pai veio de uma família armênia. A América poderia se tornar sua terra natal, onde seus pais procuravam fugir, como todo o povo armênio, da perseguição aos turcos. Mas a França se tornou um ponto de trânsito no caminho para o sonho americano da família dos imigrantes armênios que sofriam. Em antecipação de uma família de visto dos EUA estabelecida em Paris. Lá, em 1924, Shahnur Vahinak Aznavourian, a quem todo o mundo hoje conhece pelo nome de Charles Aznavour, nasceu antes da hora marcada.

Na época em que Charles nasceu, seus pais estavam tão cheios de amor e gratidão pela França, que os protegia, que não havia dúvida de partir para os Estados Unidos. O pai da futura estrela da chanson francesa, Misha Aznavuryan, abriu um restaurante acolhedor, frequentado por imigrantes russos e armênios. O avô de Aznavour, que anteriormente servira como chef do governador de Tiflis, conjurou a cozinha do restaurante, mas atraiu inúmeros visitantes, não apenas a oportunidade de passar a noite em um delicioso jantar. O casal Aznavouryan conseguiu criar uma atmosfera em seu estabelecimento permeada com o espírito da criatividade. O pai de Aznavour era um cantor profissional no passado e, à noite, no restaurante, você ouvia com frequência seu belo barítono de veludo. Mãe em sua juventude, ela estudou na escola de atuação. Não é de surpreender que, com esses pais, a estreia artística de Charles tenha ocorrido bem cedo - aos cinco anos de idade, o menino já estava encantando o público com um violino. Aos nove anos, ele começa a se apresentar em produções teatrais e, aos 12 anos, chega ao set pela primeira vez.

A Segunda Guerra Mundial trouxe grandes mudanças na vida da família. Meu pai se alistou em voluntários e foi para a guerra, e suas preocupações sobre o pão de cada dia recaíam sobre os ombros do jovem Charles. Naquela época, o restaurante da família tinha que ser fechado, não havia nada para mantê-lo. Charles pegou qualquer trabalho - ele vendia jornais nas ruas, viajava pela província como parte de uma companhia de teatro, nas noites em que tocava em cafés e boates, canções que compunha. Em uma dessas noites, ele conheceu um pianista e compositor novato, Pierre Roche. Os jovens estavam cheios de simpatia um pelo outro, mas o começo de sua dupla criativa foi estabelecido pelo caso: uma vez que o artista erroneamente substituiu seu número da Roche e anunciou sua apresentação com Aznavour. Não constrangeu os amigos, e eles saíram juntos para o público, improvisando várias músicas de Charles. Então eles tiveram a ideia de criar um dueto, que eles chamavam de "Rosh e Aznavour". O público levou a dupla bastante favoravelmente, de modo que ambos os amigos eram convidados bem-vindos em restaurantes e bares parisienses. Em um deles, Aznavour notou o ídolo do público francês. Edith Piaf. Este momento foi um ponto de viragem na sua vida e carreira. Com sua perspicácia característica, Piaf inequivocamente adivinhou o potencial criativo em um punk armênio indescritível com uma voz rouca e um grande nariz de enorme poder. Começando em 1946, por quase 8 anos ele se tornou a sombra de um grande cantor. Juntamente com a Roche, ele se apresenta na primeira parte de seus shows, e foi nessa época que seu primeiro sucesso veio a ele. Com a mão leve, ele sai em turnê para os Estados Unidos e Canadá, onde consegue ganhar dinheiro extra e até decide fazer uma cirurgia plástica para corrigir o nariz. Mas constante dependência de caprichos e caprichos, Piaf começa a oprimir Aznavour. Depois de uma pausa com o cantor, ele teve que se refazer.

Sua carreira solo começou com o fracasso. Aznavour era mais conhecido como o autor dos sucessos, que foram executados por artistas famosos, incluindo Piaf, portanto, após os primeiros discursos, os críticos unanimemente declararam que com uma aparência tão impronunciável e falta de voz, ele não tinha nada para fazer no palco. Isso não quebrou Aznavour. Em 1956, seu desempenho na principal sala de concertos da França "Olympia" se transforma em um triunfo. O sucesso impressionante do show, que ele deu em 1963 em Nova York no Carnegie Hall, confirmou seu status como uma estrela mundial. Os americanos começaram a chamá-lo de "Frank Sinatra francês" com respeito. Gradualmente, o escopo de seu trabalho se expandiu. Em 1965 no Paris "Chatelet" pôs sua primeira opereta "Monsieur Carnaval". Posteriormente, ele criou mais dois - "Douchka" em 1973 e "Lotrek" em 2004.

Nos anos 60, o público reconheceu Aznavour como um talentoso ator de cinema. Durante sua vida cinematográfica, ele teve a oportunidade de trabalhar com diretores famosos - Claude Lelouche, Jean Cocteau, Claude Chabrol.

Mas sua fama como cantor e compositor supera em muito a glória de um ator de cinema. Em 1971, no Festival de Cinema de Veneza, recebeu o prêmio "Leão de Ouro" pela música "To Die from Love", que Aznavour escreveu para o mesmo filme. O interesse em seu trabalho é enorme. Suas canções incluem artistas cult em seu repertório - Liza Minnelli, Ray Charles, Fred Astaire, Julio Iglesias e Bob Dylan.

Em 1971-72, ele dá concertos no Olympia, onde seu parceiro de longa data no palco, Pierre Roche, realiza com ele.

O ano de 1974 foi marcado para a cantora pela apresentação em Londres de um disco de ouro e platina para a música "She" ("She"), que nenhum francês jamais havia vencido. Até o 40º aniversário da vida criativa de Charles Aznavour escreve um novo álbum "Charles Aznavour chante Dimey".

Até o 90º aniversário da lenda do mundo chanson na França lançou uma coleção completa de seus álbuns, que compunham 32 discos. Eles incluem todos os registros de Aznavour desde 1948. O maestro fez outro presente para o aniversário - ele deu um concerto em Moscou, que foi um grande sucesso.

Nos últimos anos, o cantor morou com sua família na Suíça, em um lugar pitoresco nas proximidades de Lausanne, e continuou a trabalhar - escrever canções, escrever memórias, porque, como ele próprio admitiu, não podia deixar de trabalhar.

Em 1 de outubro de 2018, o chanson não existia mais, ele passou os últimos dias no sul da França.

Fatos interessantes

• O maestro não gostou de comemorar seu aniversário e não olha para sua idade. Em sua opinião, uma pessoa deve viver nos anos antigos como se tivesse 30 anos de idade.

• Em sua casa, Aznavour desejava decorar cada aposento no estilo de qualquer época - do barroco ao moderno.
• Uma coluna de 80 cm de altura e pesando cerca de 8 kg - é assim que uma pilha de discos com os registros de Aznavour parece.
• Em 2010, o alpinista Sergey Kayfajyan conquistou um dos picos do Pamir. Altura do pico de 5250 metros, ele decidiu dar o nome de Charles Aznavour. No topo, o alpinista montou um tablete com um retrato de seu famoso compatriota.
• Aznavour tinha um restaurante italiano. Este é um tipo de tradição familiar. No restaurante Kavkaz, de propriedade de seu pai, os emigrados russos e armênios, assim como a intelligentsia parisiense, seriam em seu tempo. Georges Pitoyev, um famoso diretor armênio e francês.
• Aznavour é um admirador apaixonado do talento do pintor marítimo russo Ivan Aivazovsky.
• Em novembro de 2000, o chansonnier de 76 anos foi nomeado Ministro da Cultura da França.
• Na França, há um prêmio especial "Orange", que os jornalistas celebram o público, distinguido pela boa vontade para a imprensa. Em 1970, Charles Aznavour recebeu uma cesta inteira de laranjas como um sinal de gratidão pela sua abertura e respeito pelo trabalho dos jornalistas.
• Durante todas as suas viagens, o maestro, juntamente com notas, pegou o diretório dos melhores restaurantes, e antes do concerto ele sempre comeu e bebeu um par de taças de vinho. Cozinha francesa e italiana preferida.

• Aznavour foi agraciado com o título honorário de Cavaleiro do Canadá. Na lista dos 75 canadenses mais famosos com este título, o francês chansonnier é o único estrangeiro.
• O maestro estava interessado em tendências modernas na música e de boa vontade forneceu assistência a jovens músicos. Em particular, em 2008, ele falou publicamente em apoio à cultura do rap e cantou várias músicas com o rapper Cary James, que foi incluído no álbum de um jovem artista.
• Charles Aznavour conhecia 300 palavras russas, mas unir frases coerentes é um problema para ele.
• Em maio de 2017, a estreia do balé "La Boheme", dedicado às obras de Aznavour, foi realizada no Yerevan Opera and Ballet Theatre. O desempenho é baseado em 12 músicas do chanson francês. O maestro assistiu pessoalmente a estréia.
• O famoso chanson tinha um excelente presente literário. Ele é o autor de três livros autobiográficos - "Aznavour sobre Aznavour", "Passado e Futuro", "Loud whisper" e a coleção de histórias "Meu pai é um gigante".

Melhores músicas

"Une Vie d'Amour" (literalmente "Life in Love", mais conhecido como "Amor Eterno") apareceu por acaso, e foi escrito especificamente para a história policial soviética Teerã-43. As filmagens ocorreram em vários países, e a ideia de que a voz de Aznavour soava no quadro nasceu para os diretores do filme Alov e Naumov depois que fragmentos foram filmados em Paris. Aznavour foi convidado para escrever as letras e, como compositor, convidou Georges Garvarents, um parente próximo de Chansonnier, em colaboração com o qual ele criou muitas de suas obras-primas. As negociações sobre esta questão foram demoradas, e ainda não se sabe qual seria o resultado se Aznavour não tivesse visto Natalia Belokhvostikova, que havia desempenhado o papel principal neste filme. A atriz fez uma profunda impressão sobre ele, e ele disse: "Vou escrever uma música especificamente para essa mademoiselle". Inicialmente, o significado da música era de natureza exclusivamente amorosa, projetada na relação dos personagens principais do filme, interpretados por Belokhvostikova e Kostolevsky. Mas no processo, ficou claro que o drama que Aznavour colocou como autor e intérprete, muito mais profundo, se transforma em uma história de amor separada, e esta música é principalmente sobre a tragédia da guerra, separando os entes queridos, e o poder conquistador do amor.

"Une Vie d'Amour" (ouvir)

"La Bohème "(" Bohemia "). A canção foi escrita em 1965 para a opereta "Monsieur Carnaval" ("Monsieur Carnaval"), em conexão com a qual Aznavour teve que compartilhar os louros desta conhecida composição com o cantor Georges Getari, que atuou nesta opereta. O texto foi escrito pelo poeta Jacques Plant. A música é dedicada a artistas de rua parisienses que eram considerados boêmios no Boulevard Montmartre. Posteriormente, o chanson gravou versões desse hit favorito em cinco idiomas - inglês, espanhol, italiano, alemão e português. Para essa música, Aznavour inventou a mise en scene, que se tornou a marca do hit. Ele vai realizar o último verso, ele joga um lenço branco no chão - como um símbolo de um jovem barulhento. Nos últimos anos, ele começou a jogar um lenço no corredor - para o deleite dos fãs, que tiveram a chance de levar uma lembrança do show.

"La Bohème" (ouvir)

"Ela" ("Ela"). Aznavour escreveu essa música para a série de TV inglesa "Seven Faces of Woman" ("Sete faces de uma mulher"). Mas, tendo soado pela primeira vez a partir de uma tela de televisão, a composição ganhou uma vida independente e mais tarde decorou um dos álbuns combinados do autor. Mas todos os registros de popularidade desta composição quebraram no Reino Unido. Em 1974, essa música não saiu das primeiras linhas das paradas por quase um mês.

"Ela" (ouvir)

Mulheres na vida de Aznavour

O famoso chanson foi casado três vezes. O primeiro casamento aconteceu no início da adolescência, quando a futura estrela do palco mundial tinha apenas 20 anos de idade. Seu amado Michelin Rugel tinha apenas 17 anos, e os pais de Aznavour se opuseram categoricamente a esse casamento precoce e apressado. No entanto, Charles insistiu em seu casamento e se casou com o escolhido. Um ano depois, eles tiveram uma filha, Seda. Mas um casamento forte não funcionou. Passeios e freqüentes ausências do cônjuge levaram ao fato de que o casamento acabou.

Aznavour fez uma segunda tentativa de organizar sua vida familiar em 1955. Ele se casou com a cantora Evelin Plessis. Este casamento durou menos que o primeiro, e Aznavour atribui-o, como o primeiro, aos erros da juventude.

Após o casamento com uma mulher sueca, Ursula Torsel, cujo nome de família é Ulla, a verdadeira felicidade familiar do público francês encontrou a verdadeira felicidade da família. Eles estão juntos há cinquenta anos. Em sua família nasceram três filhos, a quem deram nomes russos - Katya, Misha e Nikolai. Kate seguiu os passos de seu pai, tornou-se cantora e frequentemente se apresenta com ele em seus shows.

Mas com uma mulher que desempenhou, talvez, o papel principal em sua vida - Edith Piaf, ele foi amarrado em relações exclusivamente amistosas, apesar do fato de que todos ao seu redor estavam convencidos do contrário. Foi com ele que Piaf compartilhou o mais íntimo, incluindo os detalhes de seus muitos romances. Apesar do fato de que esta amizade foi uma fonte de muitos sofrimentos e experiências para Aznavour, ele reteve as lembranças mais quentes do cantor.

Armênia e Aznavour

Aznavour sempre teve um profundo respeito por suas raízes ancestrais e afeição por sua pátria histórica. Pela primeira vez ele conseguiu visitar a Armênia em 1963. Nessa visita, ela conheceu a mãe de sua avó, mãe de sua mãe. O amor pela pátria e a dor pelo destino do povo armênio se refletem em seu trabalho. Ele tem um ciclo inteiro de músicas sobre o tema nacional - "Autobiography", "Jan", "Gentle Armenia". Em memória do 60º aniversário do genocídio armênio, Aznavour, em colaboração com Georges Garvarents, criou a canção "They Fell", dedicada a esta trágica página da história da Armênia. Aznavour percebeu o terrível terremoto que destruiu a cidade de Spitak em 1988 como uma tragédia profundamente pessoal. Por sua iniciativa, foi fundada a associação beneficente "Aznavour for Armenia", e várias ações destinadas a ajudar os compatriotas foram realizadas.

A Armênia não ficou em dívida com Aznavour. Seu nome é uma das praças em Yerevan, e na cidade de Gyumri você pode ver o monumento ao grande chanson. Desde 2008, Charles Aznavour tem o status oficial de cidadão da Armênia. Uma relação próxima com a pátria histórica e um interesse genuíno em tudo relacionado a ela marcou o começo de outro lado do rei de chanson - o diplomático. Desde 5 de maio de 2009, Aznavour atua como embaixador da Armênia na Suíça e é seu representante permanente na sede da ONU em Genebra.

Filmografia Selecionada

Desde 1937, Charles Aznavour já atuou em mais de 130 filmes. E embora o próprio chanson se considere principalmente um cantor, e não um ator, muitos de seus filmes entraram no tesouro do cinema mundial.

• "Cabeça encostada na parede" (França, 1957)
• "Atire no pianista" (França, 1960)
• "Táxi para Tobruk" (França, Espanha, GDR, 1961)
• "O diabo e os dez mandamentos" (França, Itália, 1962)
• "A transformação de woodlice" (França, Itália, 1965)
• "Sweet tooth" (Itália, França, EUA, 1968)
• "A parte do leão" (Itália, França, 1971)
• "Dez Pequenos Índios" (Itália, Alemanha, França, Espanha, Reino Unido, 1974)
• "Tambor de lata" (Alemanha, França, Iugoslávia, Polônia, 1979)
• "Fantasmas do Chapeleiro" (França, 1982)
• "Edith e Marcel" (França, 1983)
• "Viva a vida!" (França, 1984)
• "Lagoa" (Itália, Canadá, 2001)
• "Ararat" (Canadá, França, 2002)
• "Padre Goriot" (França, Romênia, Bélgica, 2004)

Música em filmes

Os cineastas estão bem conscientes da força e expressividade da poesia, música e voz de Aznavour, portanto, nos créditos das pinturas, seu nome é encontrado com bastante frequência, tanto como autor quanto como intérprete.

Em 1993, o mundialmente famoso chansonnier não tem pressa em resumir. Ele continua a escrever - romances, memórias, aforismos, roteiros e, é claro, músicas, cujo número se aproxima de 1400, e essas são canções em vários idiomas. Но всенародную любовь этот маленький человек с большим сердцем заслужил не только своим талантом и активной гражданской позицией, но и редким умением во все эпохи и времена оставаться самим собой - грустным романтиком, поющим о вечной любви.