Como aprender a improvisar no piano: técnicas de improvisação

Bom humor para você, caro leitor. Neste pequeno post vamos falar sobre como aprender a improvisar: vamos discutir alguns pontos comuns e ver as técnicas básicas de improvisação aplicadas ao piano.

Em geral, a improvisação é talvez um dos processos mais misteriosos e misteriosos da música. Como você sabe, essa palavra é chamada de escrita musical durante a execução, em outras palavras, execução e escrita simultâneas.

Nem todo músico é dono da técnica de improvisação (agora, principalmente, músicos de jazz, compositores e aqueles que acompanham cantores podem fazê-lo), isso está disponível para todos que o adotam. Algumas técnicas de improvisação são desenvolvidas e fixadas imperceptivelmente, juntamente com o acúmulo de experiência.

O que é importante para a improvisação?

Aqui vamos literalmente listar: o tema, harmonia, ritmo, textura, forma, gênero e estilo. Agora vamos expandir mais detalhadamente o que gostaríamos de transmitir a você:

1. Presença de um tema ou grade harmônica, para o qual será criada improvisação de piano - isso não é necessário, mas preferencialmente (para significado), na era da música antiga (por exemplo, no barroco), o tópico para improvisação foi dado a um intérprete por um estranho - um compositor erudito, intérprete ou ouvinte iletrado.
2. A necessidade de moldar músicaisto é, dar a ela qualquer uma das formas musicais - você pode, é claro, improvisar infinitamente, mas seus ouvintes começarão a se cansar, assim como a fantasia - três vezes sobre a mesma coisa que ninguém quer ouvir e tocar desagradavelmente (claro, se você não improvise na forma de versos ou rondo).
3. Escolhendo um gênero - isto é, este tipo de trabalho musical, pelo qual você será guiado. Você pode improvisar no gênero valsa, e você pode marchar no gênero, você pode jogar uma mazurca enquanto joga, ou você pode ópera. A essência é a mesma - a valsa deve ser uma valsa, a marcha deve ser parecida com a marcha, e a mazurca deve ser uma super-mazurca com todas as características em que se baseia (aqui é uma questão de forma, harmonia e ritmo).
4. Seleção de estilo - também uma definição importante. Estilo é uma linguagem musical. Dizer Waltz de Tchaikovsky e Waltz de Chopin não são a mesma coisa, e o momento musical de Schubert com o momento musical de Rachmaninov é difícil de confundir (é aqui que comemoramos vários estilos de composição). E aqui você precisa escolher um marco - improvisar à maneira de um músico famoso, compositor (só não precisa paródia - isso é diferente, embora também seja divertido), ou algum tipo de música (comparar - improvisação no estilo jazz ou acadêmico, no espírito da balada romântica de Brahms ou no espírito do grotesco Scherzo Shostakovich).
5. Organização rítmica Isso é algo que realmente ajuda os iniciantes. Sinta o ritmo e tudo ficará bem! Na verdade - em primeiro lugar, tamanho musical - em qual medidor (pulso) você estará colocando sua música, em segundo lugar, o ritmo - determine: lento ou rápidoem terceiro lugar, o que estará dentro dos seus bares, o que padrão rítmico - o movimento de pequenas durações - o décimo sexto ou triplo, ou algum ritmo complicado, e talvez um monte de síncope?
6. Textura, se de uma maneira simples, esta é uma maneira de apresentar música. O que você vai ter? Ou acordes estritos, ou um contrabaixo de valsa na mão esquerda e uma melodia à direita, ou uma melodia pairando no alto, e abaixo dele qualquer acompanhamento grátis, ou uma forma geral de movimento - escalas, arpejos ou você organiza discussões entre as mãos e obter um trabalho polifônico? Isto deve ser resolvido imediatamente, e então você deve manter a sua decisão até o fim, então desviar-se dela não é bom (não deve haver ecletismo).

A maior tarefa e objetivo do improvisador é APRENDER MELHORAR PARA QUE O PARECEDOR MESMO E NÃO TENHA QUALQUER QUE VOCÊ MELHORA.

Como aprender a improvisar: um pouco da experiência pessoal

Deve-se notar que todo músico certamente tem sua própria experiência em dominar a arte da improvisação, bem como alguns segredos de sua autoria. Pessoalmente, aconselho a todos que desejam aprender este ofício a começar o mais possível, não por notas, mas por mim mesmo. escolha as músicas que você gosta. Dá liberdade criativa.

Pela minha experiência, posso dizer que fui grandemente ajudado por um grande desejo de selecionar várias melodias, além de compor as minhas próprias melodias. Foi extremamente interessante para mim, desde a infância, a tal ponto que, eu vou lhe dizer em segredo, tenho feito isso muito mais do que aprender as peças musicais do professor. O resultado foi óbvio - cheguei à aula e toquei a peça, como dizem, "da folha". A professora me elogiou por uma boa preparação para a aula, embora eu tenha visto as anotações pela primeira vez na vida, porque eu nem abri o livro em casa, o que naturalmente eu não podia confessar ao professor.

Então me pergunte como improvisar no piano? Vou repetir para você: você precisa tocar melodias "arbitrárias" o máximo possível, selecionar e selecionar novamente! Só a prática permite alcançar bons resultados. E se você também tem um talento de Deus, então só Deus sabe em que monstro-músico, mestre da improvisação, você se transformará em tempo.

Outra recomendação - tome notas de trabalhos e analise-os - considerando tudo que você vê lá. Você vê uma harmonia extraordinariamente linda ou mágica - analise a harmonia, então seja útil, você vê uma textura interessante - também note que você pode tocar assim, ver figuras rítmicas expressivas ou curvas melódicas - emprestar. Antigamente, os compositores estudavam reescrevendo as notas de outros compositores.

Bem, e talvez o mais importante ... É necessário desenvolver uma técnica de possuir um instrumento. Sem isso, nada virá disso, então não seja preguiçoso para tocar escalas, arpejos, exercícios e estudos todos os dias. Isso é agradável e útil.

Técnicas ou técnicas básicas de improvisação

Quando as pessoas me perguntam como aprender a improvisar, respondo que deveríamos tentar diferentes métodos de desenvolvimento de material musical.

Só não precisa empurrá-los todos de uma vez no primeiro seu improviso. Seqüencialmente, tente primeiro, o mais compreensível, depois o segundo, o terceiro - primeiro aprenda, enfraqueça a experiência e, portanto, você combinará todos os métodos juntos.

Então, aqui estão algumas técnicas de improvisação:

Harmônico - há muitos aspectos diferentes, é a complicação da harmonia, e dando-lhe um tempero moderno (torná-lo picante), ou, pelo contrário, dando-lhe pureza e transparência. Este método não é simples, as técnicas mais acessíveis, mas muito expressivas para iniciantes:

• mudar o modo (por exemplo, houve um major - Ominorte, gastar a mesma coisa no menor);
• re-harmonizar a melodia - isto é, para obter um novo acompanhamento, uma "nova iluminação", com um novo acompanhamento a melodia soará de maneira diferente;
• mude o estilo harmônico (também um método de coloração) - digamos, pegue a sonata de Mozart e substitua todas as harmonias clássicas com as de jazz, você ficará surpreso com o que pode acontecer.

Forma melódica improvisação envolve trabalhar com a melodia, sua mudança ou criação (se ela estiver ausente). Aqui você pode:

• É muito fácil converter teoricamente a melodia - basta substituir o movimento ascendente pelo movimento descendente e vice-versa (usando a técnica de inversão de intervalo), mas você precisa confiar no senso de proporção e experiência (isso soa bem?) E você pode usar essa técnica de improvisação apenas esporadicamente.
• Para decorar uma melodia com melodias: forshlags, trills, gruppetto e mordents - tecam um tipo de renda melódica.
• Se houver saltos na melodia em intervalos amplos (sexto, septim, oitava), eles podem ser preenchidos com passagens rápidas; se houver notas longas na melodia, elas podem ser divididas em notas menores para: a) ensaio (repetir várias vezes), b) cantar (cercar o som principal com notas vizinhas, distinguindo-o).
• Componha uma nova melodia, a resposta para a que soou antes. Aqui você precisa se expressar verdadeiramente criativo.
• A melodia pode ser dividida em frases como se não fosse uma melodia, mas uma conversa entre dois personagens. Os caracteres de réplicas (pergunta-resposta) podem ser tocados musicalmente polifonicamente, transferindo-os para diferentes registros.
• Além de todas as outras mudanças que dizem respeito ao nível de entonação, você pode simplesmente substituir os traços com os opostos (legato com staccato e vice-versa), isso vai mudar o caráter da música!

Método rítmico As mudanças na música também desempenham um papel importante e exigem do intérprete, em primeiro lugar, um senso de ritmo muito bom, porque senão simplesmente não se manteria na forma harmônica dada. Iniciantes precisam de um metrônomo para esses propósitos, o que sempre nos manterá no enquadramento.

É possível mudar ritmicamente tanto uma melodia como qualquer outra camada de tecido musical - por exemplo, acompanhamento. Diga, em cada variação, para fazer um novo tipo de acompanhamento: ou acorde, ou puramente baixo melódico, então decomponha acordes em arpejos, então organize todo o acompanhamento em algum movimento rítmico interessante (por exemplo, em ritmo espanhol, ou como polca, etc.) d.)

Em conclusão, gostaria de observar que, para aprender a improvisar, você deve ... Improvisar e, claro, ter um grande desejo de dominar essa arte, e não ter medo de fracassos. Mais descontração e liberdade criativa, e você terá sucesso!