Ópera "Guerra e Paz": conteúdo, vídeo, fatos interessantes, história

S. Prokofiev opera "Guerra e Paz"

Houve uma época em que a idéia de escrever uma ópera baseada no romance épico de Leo Tolstoy era uma idéia audaciosa e ousada. Como você pode fazer Natasha Rostov cantar junto com Andrei Bolkonsky ?! Mas Prokofiev Eu consegui incorporá-lo magistralmente, escrevendo a lendária ópera de mesmo nome condicionalmente dividido em duas partes: guerra (7 pinturas) e paz (6 pinturas). O trabalho não foi imediatamente entregue e constantemente passou por revisões, mas no final, Sergey Sergeyevich conseguiu atingir seu objetivo, criando um desempenho verdadeiramente maior. Ele foi muito apreciado por seus contemporâneos e gerações subseqüentes.

Resumo da Ópera Prokofiev "Guerra e paz"e muitos fatos interessantes sobre este trabalho, leia em nossa página.

Resumo de "Guerra e Paz"

Na propriedade de Otradnoe, o príncipe Andrei Bolkonsky conheceu a jovem Natasha Rostova, que imediatamente o encantou. Um pouco mais tarde, eles se reencontram em São Petersburgo em um baile no nobre de Catarina. Bolkonsky é tão apaixonada por Natasha que ela decide fazer uma proposta de casamento. No entanto, vários obstáculos estão no caminho de sua felicidade. O pai de Andrei é contra o casamento, mostrando-o com toda a sua aparência, e até se recusando a se encontrar com futuros parentes. O velho príncipe envia seu filho para o exterior por um ano.

Enquanto o noivo está longe, Natasha encontra-se acidentalmente com Anatole, irmão de Helen Bezukhova. Ela conheceu Anatol Kuragin no Baile Ekaterina. Acontece que o jovem se apaixonou por ela à primeira vista, perdendo sua sanidade. Rostova está muito lisonjeada com suas palavras e ela nem percebe que seu admirador é realmente casado. Anatole sugere que Rostova se case e fuja secretamente com ele, para o qual Natasha dá seu consentimento.

Parentes interferem em toda essa história duvidosa e proíbem Natasha de fugir, abrindo os olhos para sua mulher legal, Kuragin. Natasha não acredita nisso e pede a Pierre Bezukhov para explicar tudo a ela. O jovem é forçado a confirmar a informação e declara que contará a Andrei Bolkonsky, seu amigo, sobre tudo. No entanto, inesperadamente, o próprio Natasha confessa seus sentimentos. Isso é apenas Rostova não ouviu seu discurso fervoroso, porque ela desesperadamente tomou veneno, tentando cometer suicídio.

De repente, a notícia do ataque de Napoleão e o início das hostilidades no país. Além de Andrew, outros homens, incluindo Pierre Bezukhov, estão partindo para a guerra. Bolkonsky é gravemente ferido durante as batalhas e antes de sua morte ele consegue ver Natasha confessar seus sentimentos mais uma vez. A garota sinceramente pede perdão a ele.

O capitão Pierre Bezukhov pode ser salvo graças a um destacamento partidário liderado por Vasily Denisov. Moscou é libertada e as hostilidades terminam com a vitória do exército russo sob a liderança do marechal-de-campo Kutuzov.

Foto:

Fatos interessantes

• O compositor compôs a ópera por doze anos. Estava ligado a um plano incrivelmente complexo, que dificilmente se enquadra na estrutura do gênero da ópera.
• Prokofiev ele era muito exigente consigo mesmo, e por isso continuou a ajustar a trilha da ópera até os últimos dias de sua vida.
• O compositor e libretista não tiveram a oportunidade de refletir completamente todos os eventos da epopéia, então selecionaram apenas parte dos episódios e destaques.
• As performances da peça foram interrompidas por muito tempo devido à acusação do compositor de "formalismo antipessoal".
• Há sugestões de que a ideia de criar uma ópera baseada no romance de Tolstoi surgiu em 1935, quando Sergei Prokofiev, em Chelyabinsk, leu um livro da cantora Vera Dukhovskaya. Foi então que o compositor admitiu que queria criar uma ópera para esse enredo. A segunda esposa de Prokofiev relatou que leu “Guerra e Paz” para Sergey Sergeyevich e o compositor declarou que ele vê a cena da reunião dos feridos Bolkonsky e Rostov como uma ópera. Seja como for, os primeiros manuscritos aparecem apenas em 1941.

• Apesar do tremendo trabalho realizado, o compositor não pôde ver a versão final do espetáculo.
• Desenho das características dos personagens, o compositor não mostrou o passado de Andrei Bolkonsky, que sobreviveu à perda de sua esposa e ferida na batalha de Austerlitz.
• A ideia de dividir a ópera em duas partes, cada uma executada em uma noite separada, pertence ao maestro Samosudu.
• É curioso que Prokofiev, ao criar a ópera, tenha usado não apenas o romance de Tolstoi, mas também o poema “Evening” de Zhukovsky, “Merry Hour” de Batyushkov, ode Lomonosov, parte do diário de Denis Davydov.
• Após encenar a ópera em 1946, B. Pokrovsky recordou seu primeiro encontro com Prokofiev. Segundo ele, o compositor interpretou o cravo da peça como um mau pianista e o fez como um favor, tocando piano. Depois do primeiro conhecido, Pokrovsky nem gostou da ópera, porque esperava ouvir algo diferente, mais próximo do mundo figurativo. Tchaikovsky. A este respeito, seu principal assistente Samosud teve que reconstruir o drama, de acordo com as leis. Além disso, foi ele quem aconselhou Prokofiev a adicionar duas fotos.
• O compositor não aceitou todas as edições da peça, por exemplo, por um longo tempo ele não concordou em terminar a cena da bola. No final, esse episódio em particular se tornou central.
• A heroína do romance, Natasha Rostova, considerou qualquer produção de ópera como absurda.
• Todas as ações na peça acontecem de 1809 a 1812.
• Como a peça, que não foi imediatamente executada na versão completa, Tolstoi também apresentou aos leitores a primeira parte da obra em 1865, e depois os fragmentos subsequentes. Somente em 1868, o romance épico foi publicado inteiramente.
• No romance “Guerra e Paz”, 559 personagens, a maioria deles relacionados a heróis reais, na ópera Prokofiev tiveram que reduzir significativamente seu número.
• Uma das gravações mais marcantes foi feita por Rostropovich, entre os solistas foram G. Vishnevskaya, Gedda e Guzelev.

Árias e números populares da ópera "Guerra e paz"

Ária de Kutuzov "Majestic, no sol, a mãe das cidades russas" (ouvir)

O arioso de Natasha "Ou talvez ele venha hoje" (escute)

Valsa (ouvir)

Mazurka (escute)

Coro Final (ouvir)

Music

Prokofiev condicionalmente dividiu a partitura inteira em duas partes: uma vida pacífica e imagens de guerra. No coração da primeira parte está o drama lírico-psicológico dos personagens principais e seu amor. O compositor tentou mostrar toda a riqueza do mundo interior dos personagens de Tolstoi. O príncipe é descrito com muita precisão, com todos os seus pensamentos sobre a vida, bem como a renovação da alma. Mas Natasha apareceu em uma imagem mais sofisticada. Pierre Bezukhov desempenha um papel muito importante, mas o compositor deliberadamente não mostrou a imagem versátil de um jovem, assim como seu complexo fluxo de pensamentos e sentimentos. As fotos desta parte são principalmente mais câmara, grande atenção é dada aos detalhes.

A segunda parte da ópera mostra imagens das hostilidades de 1812, nas quais Prokofiev se concentrou na imagem do povo. O acampamento russo se opõe aos franceses, liderados por Napoleão. Esta parte é dominada por pinturas de grande escala: a Batalha de Borodino, o fogo em Moscou, as cenas de batalha, etc.

Para mostrar os personagens, Prokofiev aplica um sistema desenvolvido de leitmotifs. Por exemplo, o leitmotiv lírico de Natasha Rostova mostra sua imagem poética sutil. O motivo da guerra, que aparece pela primeira vez na oitava imagem, parece terrível. Leitmotif incrivelmente forte e agudamente apresentado do sofrimento nacional. Prokofiev presta grande atenção às cenas de coral para retratar a imagem do povo russo.

A história da criação de "Guerra e Paz"

Na primavera de 1941 compositor S. Prokofiev havia um plano para escrever a ópera "Guerra e paz". Ele se voltou para o MA em busca de ajuda. Mendelssohn-Prokofyeva (sua esposa), que desenvolveu o libreto. Já no primeiro mês, uma parte impressionante da performance foi escrita. Mais tarde, o compositor expandiu-o, adicionou alguns episódios e o editou. A primeira versão da ópera foi concluída em 1943, após muitas revisões e melhorias.

Em 7 de junho de 1945, o público pôde ver a primeira versão de concerto da peça no Grande Salão do Conservatório. Em junho de 1946, em São Petersburgo, a estréia da primeira parte da ópera, que incluiu apenas oito pinturas, foi realizada com sucesso. Uma segunda e décima imagem foi especialmente escrita para esta versão. Além disso, foi decidido fazer a performance duas noites, dividindo-a em duas partes. Isso levou o Prokofiev a expandir um pouco a pontuação. A segunda parte da estréia não foi mostrada ao público, apenas o ensaio foi realizado.

Após a produção de Leningrado, a ópera ganhou o Prêmio Stalin, mas críticas foram colocadas em seu discurso, bem como contra Prokofiev. A linguagem musical da peça foi chamada de inacessível. Após a Resolução do Comitê Central do PCUS (B) de 10 de fevereiro de 1948, outras manifestações foram interrompidas, mas isso não impediu o compositor, e ele continuou a trabalhar duro na ópera. Como resultado, Sergey Sergeevich escreveu uma segunda edição, que foi um pouco abreviada e foi chamada uma noite. Esta versão foi realizada após a morte de Prokofiev, em 1953, em Moscou, graças ao trabalho do Conjunto da Ópera Soviética da OMC.

Em 1955, ambas as partes da performance foram apresentadas ao público no Teatro MALEGOT, sob a direção de E. Grikurov. É verdade que, desta vez, apenas 11 pinturas foram realizadas.

Produções

Pela primeira vez a ópera foi encenada em versão completa em novembro de 1957, a estreia tão esperada foi realizada com sucesso no teatro de K. Stanislavsky e V. Nemirovich-Danchenko. Os diretores Baratov e Zlatogorov fizeram um ótimo trabalho para concretizar sua ideia. Todas as 13 pinturas foram executadas com apenas algumas notas.

Outra produção histórica foi realizada em 1959 no Teatro Bolshoi pelo diretor Pokrovsky. Desta vez, eles apresentaram uma versão abreviada de uma noite da performance, também composta por 13 pinturas. Entre outras performances, isso se distingue pelo fato de que pela primeira vez o prólogo coral foi demonstrado ao público. O papel de Natasha foi executado pelo lendário G. Vishnevskaya, Andrei Bolkonsky - Kibkalo. A estréia da versão completa, sem quaisquer contas e modificações ocorreu apenas em 1982 em Perm.

Além de performances na terra natal, o desempenho foi mostrado com sucesso em muitos palcos do mundo. Assim, em 1953, a ópera foi apresentada ao público na Itália, como parte do festival Florence Musical May. Em seguida, foi realizado em Sofia (1957), Leipzig (1961), Praga (1970), Londres (1972), Boston (1974), Sydney (1973), Edimburgo (1989), Seattle (1990).

Em 1991, uma produção conjunta do Teatro Mariinsky e do Covent Garden, sob a direção de Gergiev, aconteceu. Outro trabalho interessante do teatro russo e estrangeiro foi encenado com sucesso em 2000 e 2002. Desta vez, a trupe do Teatro Mariinsky colaborou com o New York Metropolitan. Orquestra V. Gergiev. O público aceitou calorosamente esses experimentos e apreciou muito a produção.

Uma das versões mais escandalosas é considerada a obra de Graham Vick, que apresentou a peça em 2014 no Teatro Mariinsky. Sua versão da ópera é chamada de desagradável e chata. O diretor parte da intenção do autor, prestando atenção ao entretenimento do público. Críticos teatrais não se limitaram a palavras e destruíram a produção por uma interpretação tão livre da trama.

Ópera épica S. Prokofiev - Esta é uma das maiores obras da Casa da Ópera Soviética. A pesquisa de longo prazo do compositor resultou em uma performance espetacularmente gigantesca, que absorveu as conquistas e descobertas de Prokofiev em vários gêneros musicais.