Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov: biografia, fatos interessantes, trabalho

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

O mais popular de todos os compositores russos, o fundador da escola de compositores que ainda está em demanda hoje, o professor do conservatório sem educação conservadora, o patriota da cultura nativa de seu país - Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov. Na era do progresso técnico e grandiosas transformações do Estado, no rompimento de épocas, sua inspiração extraía sua força não da civilização industrial ou das paixões humanas, mas da natureza russa, das melodias de sua terra natal, cenas simples de épicos, lendas e contos de fadas conhecidos desde a infância. Sua herança criativa é realmente inestimável, pois mesmo depois de cem anos continua a encantar os ouvintes não apenas em nosso país, mas também além de suas fronteiras.

Uma breve biografia de Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov e muitos fatos interessantes sobre o compositor podem ser encontrados em nossa página.

Breve biografia de Rimsky-Korsakov

A cidade de Tikhvin é conhecida fora da região de Leningrado, talvez dois eventos: no século 14, o ícone da Mãe de Deus Tikhvin apareceu aqui, e em 18 de março de 1844 nasceu o filho do aposentado Andrei Petrovich Rimsky-Korsakov de 60 anos e sua esposa Sofia Vasilyevna de 41 anos. , que foi nomeado Nicholas. O menino começou a estudar música desde a infância, mas ele não sonhava com ela, mas com o mar: o irmão mais velho era um oficial da frota e Nick, como o chamavam em casa, queria ser como ele. Portanto, aos 12 anos de idade, ele entrou na capital Naval Cadet Corps. Em São Petersburgo, um jovem se encontra com MA Balakirev e se torna um membro do seu círculo de compositor "The Mighty Handful", junto com o Ts.A. Cui, A.P. Borodin e M.P. Mussorgsky. Mas ele mal passou dos 17!

Em 1862, o aspirante Rimsky-Korsakov começou a servir na marinha. Tendo visitado vários continentes em um navio em três anos, ele continua a servir na praia e, ao mesmo tempo, dedica-se a escrever música - sua verdadeira vocação. De acordo com a biografia de Rimsky-Korsakov, em 1871, o compositor autodidata é convidado a lecionar no Conservatório de São Petersburgo. Ele concorda, reconhecendo que, apesar de sua experiência prática suficiente, ele não tem o treinamento teórico necessário. E ele se senta à mesa em pé de igualdade com seus alunos para estudar os fundamentos acadêmicos da música. Em 1872, Nikolai Andreevich se casa com a pianista Nadezhda Nikolaevna Purgold. Casado eram 7 filhos.

As atividades públicas do compositor estão se tornando mais intensas: ele dirige a Escola de Música Livre, durante um dos shows que ele está no estande do maestro, trabalha na Capela de Canto da Corte há 12 anos e lidera o grupo Belyaev. Os eventos de 1905 encontraram uma resposta nos círculos conservadores: os estudantes exigiram a renúncia da liderança do conservatório, e o principal corpo docente, incluindo Rimsky-Korsakov, deixou a instituição educacional. Somente até o final do ano, quando o aluno do compositor AK foi nomeado diretor. Glazunov, ele retornou às suas muralhas nativas.

Já no final de sua vida, Rimsky-Korsakov recebeu reconhecimento internacional por se apresentar como compositor e maestro nos Concertos Históricos Russos na Grande Ópera de Paris. Concertos foram organizados por seu aluno, SP Dyagilev. Como professor de composição, ele se tornou um mentor de muitos músicos proeminentes, incluindo I.F. Stravinsky e S.S. Prokofiev. Na primavera de 1908, a doença cardíaca de Nikolai Andreevich agravou-se drasticamente. E ainda assim ele não saiu do trabalho por um único dia. No verão passado, ele conheceu em sua própria mansão em Pskov. 8 de junho de 1908 o compositor se foi.

Fatos interessantes sobre Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

• Enquanto Nicholas estudava no Corpo de Cadetes Navais, Voin Andreevich, seu irmão, foi nomeado diretor da escola.

• Rimsky-Korsakov podia escrever música sem um instrumento. Assim, a maior parte da ópera "Servilia" foi escrita durante a viagem estrangeira do compositor com sua esposa, quando o piano não estava disponível para ele.
• O "punhado poderoso" se separou em 1874. Além disso, os modos de seus membros divergiam tanto criativa quanto pessoalmente: Rimsky-Korsakov parou de se comunicar de perto com Mussorgsky, e as relações com Cui e Balakirev foram resfriadas para completa hostilidade.
• Em 1898, o casal dos Rimsky-Korsakovs foi convidado para o apartamento em Moscou de L.N. Tolstoi Entre o escritor e o compositor, houve um debate acirrado sobre arte. Tolstoi argumentou que toda música é prejudicial e vergonhosa, e Nikolai Andreevich se opunha a ele não menos rigidamente.
• Rimsky-Korsakov é o 26º compositor de ópera de maior desempenho no mundo. Na última temporada, as produções de suas óperas foram exibidas mais de 650 vezes. O trabalho mais realizado é "The Tsar's Bride", está incluído nas cem óperas mais populares do mundo.
• São Petersburgo Conservatory, em que N.A. Rimsky-Korsakov, agora leva seu nome.

• A produção de "A Noiva do Czar" na verdade salvou a Ópera Privada de Moscou da completa ruína e colapso. S.I. Mamute na época estava preso e foi declarado falido.
• Em 1910, no âmbito das "Estações da Rússia", Mikhail Fokin encenou o balé "Scheherazade" à música da suíte de Rimsky-Korsakov na Grande Ópera de Paris. Em 1993, o ballet foi retomado na Rússia, desde 1994 - no repertório do Teatro Mariinsky.
• Com grande amor e satisfação absoluta, o compositor estava preocupado apenas com duas de suas óperas - "The Snow Maiden" e "The Tsar's Bride".
• Os dois estudantes mais proeminentes de Rimsky-Korsakov, Stravinsky e Prokofiev, falaram ambiguamente sobre seus estudos. Igor Fedorovich amava seu professor humanamente, mas não encontrou profundidade em sua música e não compartilhou suas convicções ateístas. Sergey Sergeevich considerou as lições com o mestre superficial, ele não tinha comunicação mútua. É por isso que Prokofiev não se chamava estudante de Rimsky-Korsakov. Ao mesmo tempo, a música "Tales ..." e "Snow Maiden" chocaram e criativamente inspiraram o jovem compositor.

• O Teatro Mariinsky homenageia laços históricos com os trabalhos de Rimsky-Korsakov: em seu repertório atual, há 8 óperas do compositor e do balé "Scheherazade".
• Dos 10 representantes da sexta geração dos descendentes do compositor, apenas dois - Andrei Vladimirovich e Alexander Vladimirovich levam seu sobrenome. Eles são os tataravós de Vladimir Nikolayevich, seu terceiro filho. Entre os tataravôs da N.A. Rimsky-Korsakova - Olga Favorskaya, cantora e compositora.

Criatividade Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

Uma das características mais marcantes do N.A. Rimsky-Korsakov foi uma habilidade incrível de experimentar. Acredita-se que a base de seu trabalho - cultura popular. Isso é verdade, mas as idéias de Balakirev não foram ouvidas em sua Primeira Sinfonia, nos primeiros trabalhos - a influência de Liszt e Schubert? Eles não chamam de "A Lenda da Cidade Invisível de Kitezh ..." o russo "Parsifal"?

Na visão moderna, Rimsky-Korsakov é principalmente o autor de muitas óperas populares. Mas desde a formação do "Mighty Handful" e até o final dos anos 80 do século 19, os contemporâneos viram nele principalmente um sinfonista. Isto é verdade do ponto de vista que, após os anos 80, o compositor focou inteiramente no gênero operístico. E antes disso - ele criou vários grandes trabalhos sinfônicos. Ele escreveu a primeira sinfonia (1862-1865) antes de todos os seus companheiros kruchkistas. Ela se tornou a segunda sinfonia escrita por compositores russos. Mas, nas palavras de C. Cui, o primeiro verdadeiramente russo. Ele traça a harmonia da música nacional e uma de suas partes é escrita sobre o tema de uma canção folclórica. Nos seguintes trabalhos sinfônicos, o compositor continuou o desenvolvimento de melodias eslavas.

Em 1867, Rimsky-Korsakov primeiro virou-se para o tema da antiga canção épica russa "Sadko" - a imagem sinfônica do mesmo nome foi escrita. Depois disso, o trabalho começou na Segunda Sinfonia. O enredo serviu como um conto de fadas - outro símbolo criativo do compositor. Anos mais tarde, ele irá renomear sua ideia em uma suíte sinfônica "Antar"No início da década de 1870, a Terceira Sinfonia foi escrita, o que não teve muito sucesso, e em meados dos anos 80 foi completamente reformulada.

Em 1873 teve lugar a estreia da primeira ópera do compositor - "Pskovyanka"No entanto, ele não ficou muito satisfeito com o resultado de seu trabalho e quase retornou a ele por quase 20 anos, reescrevendo alguns fragmentos. E em 1897 criou" Boyaryn Vera Sheloga ", o prólogo de" Pskovytinka ". Vale ressaltar que este e muitos libretos subseqüentes compositor de óperas escreve independentemente ".Maio noite", publicado em 1880, abre uma nova etapa no trabalho de Rimsky-Korsakov. Suas aulas de conservatório não foram em vão - ele dominou o contraponto, começou a entender melhor os princípios da orquestração, expandiu o conhecimento no campo das canções folclóricas. Quase imediatamente após" May Night "aparece"Donzela de neve"- uma ópera baseada no conto de fadas de A.N. Ostrovsky. Nikolai Andreevich concordou pessoalmente com o dramaturgo sobre o uso de sua trama para o libreto. A ópera foi escrita no verão na vila de Stelevo. O compositor foi inspirado pela natureza, vida simples e arredores. Provavelmente é por isso que" Snegurochka "foi escrito em apenas 2,5 meses. Já em 10 de fevereiro de 1881, sua estréia ocorreu no Teatro Mariinsky, um pouco vencida, embora calorosamente recebido por AN Ostrovsky.

A próxima década foi gasta trabalhando em obras sinfônicas, as mais famosas das quais foram "Capricho espanhol"e"Scheherazade", e também - nas últimas óperas de seus amigos:" Khovanshchina "por MP Mussorgsky e" Prince Igor "por AP Borodin, que permaneceu inacabado após a sua morte. Ele dedica a Mussorgsky e Borodin Sunday Sunday Overture for Orchestra O compositor também está envolvido em refazer seus primeiros trabalhos, apenas 8 anos depois de “The Snow Maiden”, seu nome reaparece nos pôsteres de estréia: ballet de óperaMlada".

Na virada do século, Rimsky-Korsakov cria a maioria de suas óperas. Em 1895 é lançado "Véspera de natal“A trama de Gogol foi usada duas décadas antes por PI Tchaikovsky na ópera“ The Blacksmith Vakula ”(após o processamento -“ Cherevichki ”), ao mesmo tempo em que Rimsky-Korsakov se interessou por ele. Para retomar esta história, a fim de não provocar uma situação de conflito, após a morte súbita de Pyotr Ilyich, ele imediatamente começou a trabalhar. Os contemporâneos compararam a Eva antes do Natal com suas óperas anteriores e, infelizmente, não a favor da última.

Apesar do revés, o compositor leva a história épica já familiar para ele - "Sadko". A criação de um libreto desta vez foi confiada a V.I. Belsky, com quem eles trabalharam na ópera anterior. Esta dupla criativa continuará no futuro. "Sadko" foi escrito com inspiração, foi lançado em Vechash - uma mansão em Pskov, que os Rimsky-Korsakovs estavam filmando para o verão. A beleza desses lugares possuía exclusivamente criatividade. No outono de 1896, a ópera foi concluída e publicada. Mas o Teatro Mariinsky recusou-se a instalá-lo - essa foi a decisão do próprio Imperador Nicolau II. No entanto, o compositor conheceu um grande industrial e filantropo S.I. Mamontov, que teve sua própria ópera em Moscou. Os mamutes acabaram sendo fãs de sua arte e montaram Sadko no início de 1898. A estréia foi um grande sucesso. O artista do desempenho foi K.A. Korovin, e a parte do convidado Varyazh foi realizada por F.I. Shalyapin

Tendo encontrado o apoio em face de Mamontov, Rimsky-Korsakov cria uma ópera de um ato "Mozart e Salieri"no enredo de Pushkin e prossegue para a incorporação de sua idéia de longa data -"Noiva do czar"de acordo com o drama de LA May. Esta é uma das poucas óperas baseadas em uma trama realista. Foi escrita em 10 meses e menos de um ano depois, no final de 1899, foi encenada pela ópera russa privada de Moscou nos sets de MA Vrubel. O novo trabalho do mestre foi tão diferente do resto que ele foi acusado de se desviar dos princípios do “Mighty Handful” e retornar à forma tradicional de ópera com cantilena e árias.No entanto, Nikolai Andreyevich queria ver essa história com monólogos cantando e conjuntos vocais completos. Entre os inconciliáveis até mesmo seu cônjuge se tornou crítico da ópera, mas o público aceitou melhor o The Tsar's Bride do que todos os seus trabalhos anteriores, e a beleza das melodias líricas garantiu sua popularidade e reconhecimento.

No centenário do nascimento de A.S. O compositor de Pushkin cronometrou "O Conto do Tsar Saltan", escrito em colaboração com Belsky e dando continuidade a uma série de enredos de contos de fadas iniciados por "A Donzela da Neve". A ópera acabou por ser brilhante e alegre, foi bem recebida pelo público e foi uma das favoritas do autor. Foi encenado pela ópera privada de Moscou em 1900. Trabalho subseqüente - "Servia"e"Pan Voyevoda"foram, nas palavras do próprio Rimsky-Korsakov, muito mediano. Mas o destino"Kashchei o imortal"- verdadeiramente dramático. A estréia de Moscou da ópera em uma trama que é tão incomum para o compositor, em que o mal triunfa sobre o bem, foi calorosamente recebido pelo público. A Petersburgo encenação pelos estudantes conservatório ocorreu em 27 de março de 1905 e se transformou em um manifesto político contra as ações das autoridades em 9 de janeiro. a maioria das obras do compositor foi proibida para execução.

Apesar da composição de três óperas, o período do início dos anos 1900 foi marcado pelo evento principal - preparação para a escrita "Contos da Cidade Invisível de Kitezh e a Donzela Fevronia"O libreto foi completado em 1903. Um pouco mais de um ano eles escreveram e orquestraram. Em 7 de fevereiro de 1907, a estréia aconteceu no Teatro Mariinsky. Várias fontes históricas dão opiniões opostas sobre a reação do público, da grande recepção à perplexidade sobre a excessiva seriedade e o ritmo sem pressa. Foi unanimemente observado que o libreto de VI Belsky é um exemplo único de uma obra literária independente para o teatro musical.Muitos críticos o chamam de melhor na música russa. "Lenda ..." à direita é considerado o compositor criativo top e uma das mais famosas óperas do século 20.

Sua última ópera, The Golden Cockerel, nunca Nikolai Andreevich viu no palco. Sátira política muito aguda no libreto não lhe deu a oportunidade de superar a proibição da censura. Dois dias antes de sua morte, o compositor recebeu uma carta oficial da Diretoria dos Teatros Imperiais sobre a recusa da produção. Só em 1909 esta ópera satírica raramente bela foi mostrada em Moscou com notas, às quais Rimsky-Korsakov nunca daria consentimento. A herança criativa do grande compositor, além de obras de grandes formatos, inclui composições vocais, coleções de canções e livros russos.

Música de Rimsky-Korsakov no cinema

As principais melodias do N.A. Rimsky-Korsakov, exigido pelo cinema - "Flight of the Bumblebee" da ópera "O Conto do Tsar Saltan" e "Indian Guest Aria" de "Sadko". A música do compositor é ouvida em mais de cento e cinquenta filmes, sendo os mais notáveis:

• Viva o César! (2016)
• 1+1 (2011)
• Montanha de Brokeback (2005)
• Gloss (1996)
• Casino (1995)
• Mulheres à beira de um colapso nervoso (1988)
• Laranja Mecânica (1971)

Programas de TV

• Teoria do Big Bang (2007-presente)
• Como eu conheci sua mãe (2005-2014)
• O Mestre e Margarita (2005)
• Colombo (1971-2003)
• The Muppet Show (1976-1981)

Filme soviético de 1953 "Rimsky-Korsakov" - a única cinebiografia sobre a vida do grande compositor. Ele foi baleado no estúdio da Lenfilm por Gennady Kazan e Grigory Roshal na biografia de Rimsky-Korsak. O papel-título foi desempenhado por Grigory Belov, no resto dos papéis de artistas proeminentes de seu tempo foram baleados - N. Cherkasov, A. Borisov, L. Gritsenko, L. Sukharevskaya. O filme fala sobre a segunda metade da vida do compositor, muito tempo de tela é reservado para a música - cenas das maiores óperas são mostradas. Infelizmente, o cenário não escapou da conjuntura política - muita atenção foi dada aos estados e eventos revolucionários de 1905, e os empresários de Mamutes e Dyagilev são retratados sob uma luz negativa.

Screenshots de óperas quase não há compositor também. Na década de 1950, foram criados os desenhos animados “A Noite Antes do Natal” e “A Donzela da Neve”, bem como o longa-metragem de A. Ptushko “Sadko”, no qual a música das óperas de mesmo nome soou. Na década de 1960, o diretor Vladimir Gorikker lançou dois filmes-óperas: "Mozart and Salieri" e "The Tsar's Bride". Há também várias versões em DVD de produções teatrais: "Sadko" dos Teatros Mariinsky e Bolshoi, "The Tsar's Bride" da Ópera Estatal Alemã e outros.

N.A. Rimsky-Korsakov não foi apenas um criador distinto, mas também um mestre da orquestração, sem o qual não conheceríamos nem o príncipe Igor nem parte das obras de Mussorgsky e Dargomyzhsky. Até o fim de seus dias, ele permaneceu fiel à sua compreensão da música russa e se tornou um dos últimos representantes da grande cultura musical russa do século XIX.