Bela Bartok: biografia, vídeos, fatos interessantes, trabalho.

Bela Bartok

O orgulho musical do povo húngaro é a forma como Bela Bartok, compositora excepcional, brilhante pianista e inovadora, é saudada em todo o mundo. O nome desta pessoa aspirante, que ao longo de sua vida, apesar de vários obstáculos e circunstâncias difíceis, foi para o seu objetivo, é notável não só pela história da cultura musical húngara, mas também pela música européia do século XX. Seus trabalhos clássicos abrangem muitos gêneros e absorveram as ideias profundas do autor com base em fontes folclóricas, que ele estudou durante toda a sua vida criativa.

Uma breve biografia de Bela Bartók e muitos fatos interessantes sobre o compositor podem ser encontrados em nossa página.

Breve biografia de Bartok

Em 25 de março de 1881, um menino nasceu no pequeno assentamento húngaro de Nagy-Saint-Miklos, perto de Bela e Paula Bartok, que recebeu o nome de Bela Victor Janosh. O pai da família, que ocupava o cargo de diretor da instituição educacional onde a geração mais jovem ensinava ciências agrícolas, e a mãe que trabalhava como professora em uma escola local, eram pessoas muito inteligentes.

Havia sempre música na casa, já que a mãe do menino tocava piano muito bem, e a mais velha Bela Bartok, em seu tempo livre, gostava de tocar piano e violoncelo. As habilidades musicais do bebê se manifestaram muito cedo. Aos três anos de idade, o menino tocava ritmicamente o ritmo tocado pela mãe da melodia em um tambor de brinquedo e, aos quatro anos de idade, ele tocava mais de trinta pequenas canções folclóricas populares com um dedo. Percebendo o desejo de música do filho, Paula sentou-se às cinco para o piano e, no processo de aprendizado, descobriu que seu filho tinha um tom perfeito. A biografia de Bartók diz que a vida próspera da família terminou em 1988, após a morte repentina de seu pai, que faleceu, mal ultrapassando um marco de trinta anos. A jovem mãe, junto com seus dois filhos (Bela tinha uma irmã mais nova, Elsa), teve que deixar seu local de residência anterior e, em busca de trabalho, mudar de uma cidade para outra.

Inicialmente, a família parou na cidade de Sevlush, e depois mudou-se para Nagyvarad, lá Bela começa a frequentar o ginásio e ao mesmo tempo estudar composição e tocar piano com o professor F. Kersh. Depois de um tempo, a família Bartok voltou novamente para Sevlush, onde Bela se apresentou em seu primeiro show com um grande sucesso na frente de um grande público, realizando a primeira parte da 21ª sonata L.V. Beethoven e uma pequena peça de sua própria composição intitulada "O fluxo do Danúbio". Essa performance desempenhou um papel importante no futuro destino do menino, já que um dos ouvintes do concerto era o diretor da escola onde a mãe do prodígio trabalhava. Ele apreciou o talento jovem e deu a Paula Bartok um ano de férias para a viagem a Pozhon (agora Bratislava) para que o menino pudesse continuar sua educação com músicos famosos.

Juventude

Após um ano em Pozhon, a família Bartok estabeleceu-se temporariamente em Bistrita. Lá, Bela continuou a estudar música intensamente e, aos dezesseis anos, ele pôde executar facilmente a "Rapsódia Espanhola", de F. Liszt. No verão de 1898, o jovem foi a Viena, onde fez o vestibular para o conservatório, mas não precisou estudar lá: decidiu escutar piano na Academia de Música de Budapeste com o professor Istvan Toman, que já foi aluno de F. List. Após a consulta, o professor satisfeito recomendou que um jovem talentoso fosse admitido em uma instituição de ensino sem exames. Bartok na academia começou a estudar não apenas a aula de piano, mas também a aula de composição, embora aqui ele fosse um pouco azarado, seu professor nesse assunto era Janos Kessler, o primo do famoso organista, compositor e maestro Max Reger. Em algumas questões, os pontos de vista do aluno e do professor eram tão drasticamente divergentes que Bela às vezes queria acabar completamente com a escrita. No entanto, Bartok-pianista na Academia tinha um reconhecimento geral: ele frequentemente se apresentava em concertos, e após a graduação ele foi oferecido um cargo de professor no departamento de piano. Os anos de estudo de Bela na Academia são marcados pelo fato de que aqui ele conheceu e firmemente se tornou amigo de Zoltan Kodai, que mais tarde teve uma influência significativa no trabalho do compositor.

Início da atividade criativa

Depois de completar sua educação, Bartok combinou com sucesso atividades de ensino e concertos, esteve ativamente envolvido em trabalhos de composição, o maior dos quais foi o poema sinfônico Kossuth, escrito em 1903. Sua performance de estréia, que recebeu uma ampla resposta do público, aconteceu primeiro em Budapeste, depois no inglês Manchester. A ativa atividade de concertos de Bartok durante este período está conectada com países como Alemanha, Áustria, França, Suíça, Espanha e Portugal, além de em 1905 na capital francesa ele participa da competição internacional nomeada como A. Rubinstein como pianista e compositor. Em 1906, Bartok, juntamente com Kodai, começou a colecionar e estudar música folclórica. No entanto, o compositor atraiu não só o folclore do povo húngaro, tendo estudado cinco línguas, ele com expedições etnográficas visitou posteriormente a Romênia, Eslováquia, Ucrânia, Sérvia, Turquia e alguns países árabes. Essas viagens do compositor marcaram o início de suas atividades científicas e folclóricas, que continuaram ao longo de sua vida.

Em 1907, Bela Bartok foi nomeada professora na Royal Academy of Music, agora com o nome de F. Liszt. Este trabalho forçou um jovem a se estabelecer em Budapeste. Durante este período, que é caracterizado pela composição de um grande número de obras, ocorre a formação final do estilo do compositor, baseado na grande polifonia de Bach, o sinfonismo do gênio de Beethoven e a harmonia de Debussy. Em 1911, uma pequena peça de piano do compositor com o nome incomum “Barbarian Allegro” atraiu o interesse especial da comunidade musical. Esse trabalho inovador causou tal ressonância que o nome do autor ficou imediatamente conhecido. Inspirado pelo sucesso, Bartok voltou sua atenção para o teatro e começou a criar uma ópera de um ato "O Castelo do Duque Barba Azul", que estreou em 1918 no Teatro Nacional de Budapeste. No mesmo ano de 1911, Bartok juntos Kodai fundou a nova sociedade "Hungarian Music Associations", que, para grande pesar dos organizadores, não durou muito porque não encontrou apoio adequado.

Em 1913, Bela partiu novamente em uma expedição criativa, desta vez viajou pelos assentamentos da Argélia, em 1914 visitou Paris, onde negociou a publicação de seus trabalhos de pesquisa.

Tempos difíceis

Sobre o mundo, pendiam as nuvens negras da Primeira Guerra Mundial. Apesar do fato de que Bartok estava em posições anti-guerra em seus pontos de vista, ele e Kodai foram obrigados a servir no ministério militar no departamento de música do departamento de imprensa. Um pequeno declínio começou no trabalho do compositor, que terminou em 1916, quando ele começou a criar o balé "O Príncipe de Madeira". A estréia da peça, que ocorreu em 1917, foi calorosamente recebida pelo público, e a aclamação do público chegou ao autor. Desde 21 de março de 1919, depois que a República Soviética foi proclamada na Hungria, Bartok, em sua cosmovisão, não pertencia a nenhum dos partidos políticos, esperando que as melhores mudanças no país, junto com Kodai, se juntassem ao Diretório (órgão governamental do novo governo), onde questões culturais na Hungria soviética. Ao mesmo tempo, ele cria uma de suas obras mais importantes: o ballet de vanguarda "The Wonderful Mandarin".

Em agosto de 1919, o governo dos soviéticos caiu e o ditador fascista M. Horthy tomou o poder no país. Chegaram tempos difíceis para Bela Bartok, pois ele foi submetido a constantes ataques repressivos, não apenas do governo do regime, mas também do Diretório da Academia. Os nacionalistas reacionários perseguiram tanto o compositor na imprensa que ele começou a pensar em emigração, no entanto ele empreendeu apenas uma série de longas turnês na Europa. Bartok deu concertos na França, Alemanha, Holanda, Romênia, Inglaterra, Suíça, Itália e Dinamarca, e no final dos anos vinte visitou os Estados Unidos e a União Soviética, onde os espetáculos foram realizados com grande sucesso e receberam calorosas boas-vindas. Nos mesmos anos, Bartok ativamente continua a escrever novos trabalhos, escreve o trabalho científico "Canção húngara", que foi traduzido para muitas línguas e logo recebeu reconhecimento mundial.

Nos anos 30, mudanças dramáticas aconteceram na vida do compositor. Em 1934, ele completou suas atividades de ensino na Academia de Música e começou a se envolver em pesquisas folclóricas na Academia de Ciências. O resultado deste trabalho foi o lançamento de brochuras "Música e música húngara de nações vizinhas" (1934), "Por que e como coleccionar canções folclóricas" (1936) e o livro "Melodias de canções romenas" (1935). No entanto, Bartok não teve uma vida tranquila devido à situação política no país. Como um ardente oponente do fascismo, ele repetidamente criticou o regime dominante, falando em defesa da democracia. Desde 1937, Bartok não permitiu que suas obras fossem transmitidas na rádio alemã e italiana, e até rompeu todas as relações com a editora austríaca depois que os nazistas ocuparam Viena. A permanência do compositor na Hungria tornou-se insuportável e ele toma a decisão fatal de emigrar para os Estados Unidos.

Em uma terra estrangeira

Em outubro de 1940, após o funeral de sua mãe, Bartok dá o último concerto em Budapeste e deixa o país com sua família. Tendo dificuldade em chegar a Portugal, embarcaram no navio e já estavam em Nova York no início de novembro. América conheceu o compositor não muito amigável: Bartok era bem conhecido na Europa, e no outro continente seu nome não significava nada, havia poucos concertos, e eles não traziam muito dinheiro. A principal fonte de renda do compositor era uma atividade científica na Universidade Columbia, em Nova York, onde ele recebeu o grau honorário de médico. No entanto, este trabalho continuou apenas até 1943, uma vez que após o término do contrato, o contrato não foi prorrogado. O início dos tempos difíceis, a falta de dinheiro e a consequente doença quebraram Bartók. O compositor morreu em 26 de setembro de 1945, enquanto sua amada Hungria foi libertada dos invasores fascistas.

Fatos interessantes sobre Bartok

• O pai do compositor, Bela Bartok Sr., era um grande amante da música. Ele gostava de tocar as casas ao piano, tocava violoncelo na orquestra local, compunha pequenas peças e fundava a Sociedade de Amantes de Arte Musical para os moradores do assentamento.
• A partir da biografia de Bartók, aprendemos que na infância Bela era uma criança fraca e frágil, muitas vezes doente, e até cinco sofria de eczema grave. Os médicos proibiram os pais de sobrecarregar o menino com aulas de música, já que acreditavam que tocar piano o exauriria completamente.

• Uma vez Bela, ainda sendo uma criança pequena, pela primeira vez ouviu a orquestra, que se apresentou em uma festa festiva. A abertura da ópera "Semiramid", do compositor italiano J. Rossini, foi tocada. O menino ficou muito surpreso e indignado: por que tias e tios adultos comem, mas não ouvem música tão bonita.
• A primeira apresentação de Bela de cinco anos ocorreu um mês depois que ele começou a tocar piano. O menino fez um presente para seu pai para seu aniversário, jogando um pequeno pedaço de quatro mãos com sua mãe.
• Bela Bartok sempre considerou sua mãe Paula a melhor amiga e o compositor escutou as sábias instruções dos pais sempre, até sua morte (Paula Bartok morreu de vida no final de 1939).
• Bela Bartok, estudando na Academia de Música, ganhou uma reputação de intérprete virtuoso e não apenas entre os estudantes. Prova disso pode ser o fato de que a comissão examinadora na audição final considerou desnecessário certificá-la no exame, mas pela apreciação a pedido dos professores Bartok realizou a Rapsódia Espanhola de F. Liszt.
• Certa vez, os professores da academia pediram a Bela Bartók para interpretar a vida de um herói de R. Strauss em uma partitura orquestral ao piano, alguns dias depois ele repetiu esse trabalho mais complexo em uma reunião de professores, mas de cor. Isso é muito impressionado ouvintes.
• Na vida pessoal de Bela Bartok era muito temperada. Em sua juventude, ele se apaixonou muito pela violinista Stefie Geyer e escreveu seu primeiro concerto para violino para ela. No entanto, a menina indiferente ao jovem compositor se recusou a realizar este trabalho, que foi então perdido e encontrado somente após a morte do músico.
• O compositor criou a família duas vezes: a primeira esposa de Bartók foi Martha Ziegler, que lhe presenteou com um filho, que se chamava Bela III. Após 15 anos de casamento, eles se divorciaram. O compositor concluiu o segundo casamento com a pianista Dita Pastori, que mais tarde deu à luz o segundo filho de Bartók, que recebeu o nome de Pedro.

• Bela Bartok era uma pessoa muito proposital. Ele sempre estabeleceu um objetivo e buscou isso. Sem possuir habilidades especiais para aprender línguas estrangeiras, o compositor aprendeu as línguas espanhola, inglesa, francesa, romena e eslovaca sem qualquer ajuda da tradução do material folclórico coletado.
• Bela, desafiadoramente, vestia roupas nacionais, falava apenas em húngaro e tentava não se comunicar com pessoas que apóiam o regime pró-austríaco.
• A ideia de participar do encontro do folclore chegou ao compositor por acaso. Em 1904, enquanto relaxava em um dos resorts no leste da Transilvânia, ele ouviu uma jovem cantando uma canção de ninar para seu bebê, Bartok realmente gostou da música, então ele decidiu que ele definitivamente estudaria música folclórica.
• Durante as expedições etnográficas de Bela Bartok e Zoltan Kodai, eles caminharam com um fonógrafo em volta das aldeias montanhesas húngaras, gravando os artistas de canções folclóricas em rolos de cera. Depois, dedicaram-se a decifrar o material coletado, que em uma dessas viagens recrutou milhares de amostras.
• Durante a Primeira Guerra Mundial, músicos franceses se recusaram a executar obras de Bartok, devido ao fato de que ele era um compositor e um cidadão do lado inimigo.
• Bela Bartok foi enterrada em Nova York, mas no final dos anos 80, seus filhos Bela III e Peter, com o apoio do governo húngaro, pediram permissão ao governo dos EUA para transferir os restos mortais do compositor para sua terra natal. O enterro cerimonial de Bartók no cemitério Farkasretti, em Budapeste, ocorreu em 7 de julho de 1988.

• Monumentos de Bela Bartok instalados em Budapeste (Hungria), Bruxelas (Bélgica), Londres (Inglaterra), Toronto (Canadá), Paris (França).
• O Museu Bartok está localizado em Budapeste, na casa onde a família do compositor viveu nos últimos anos antes de emigrar para os Estados Unidos.

Criatividade Bela Bartok

A biografia criativa de Bela Bartok começou em uma idade bastante precoce. Como compositor, ele começou a se formar sob a orientação estrita de L. Erkel aos onze anos, ainda adolescente. Já durante esse período, ele escreveu vários trabalhos, incluindo várias peças para piano, romances, sonatas para piano e violino, um quarteto para instrumentos de cordas. No entanto, enquanto estudava na Academia de Música, Bartok visitou a depressão criativa. Devido a divergências com o professor, a formação de Bartók como compositor estava sob ameaça, ele até queria abandonar completamente a escrita. O poema sinfônico “So Spoke to Zarathustra”, de R. Strauss, que Bela ouviu na performance da Orquestra Filarmônica de Moscou, ajudou a sair da crise. Este trabalho, com brilhante orquestração, cheio de liberdade rítmica e melódica, mas recebido criticamente pelos ouvintes, encheu Bartók de tal entusiasmo que impulsionou a retomada de suas atividades de composição.

Kosut

"Kosut" é um poema sinfônico patriótico de dez partes do programa, a primeira grande obra do jovem compositor, que ele escreveu em 1903. Bartok sempre foi preenchido com sentimentos patrióticos que ele trouxe para sua música, então ele dedicou essa criação ao líder do movimento nacional, o herói da Hungria, Lajos Kossut. A performance de estréia do poema, baseada na orquestra e baseada na orquestra, ainda foi claramente influenciada pelas obras de R. Strauss e F. Liszt, foi um evento notável na vida musical da capital húngara. Primeiro, atraiu a atenção da comunidade cultural e, em segundo lugar, a Hungria reconheceu o novo jovem compositor.

Atividade folclore-etnográfica de Bartok

Говоря о творчестве Бартока, необходимо особо подчеркнуть его фольклорно-этнографическую деятельность. Композитор уже в ранний период своего творчества, убеждённый в том, что его произведения должны отражать венгерский национальный характер, с особым энтузиазмом при поддержке своего друга и единомышленника Золтана Кодаи приступил к кропотливому изучению народной музыки. Como resultado da pesquisa, o jovem compositor descobriu muitas coisas novas para si mesmo, por exemplo, que em sua música folclórica nativa o menor elo da escala não é um semitom, mas um terço e até um quarto de tom. Como resultado de tal estudo diligente do folclore, Bartók começa a formar seu próprio estilo característico com harmonia original e ritmo peculiar, que claramente começa a se manifestar em suas obras. O valor do trabalho de pesquisa do compositor, que realmente durou toda a sua vida, foi muito grande, uma vez que Bartok criou o método mais novo e mais progressivo de estudar música folclórica. Os materiais coletados, que compreendem no total mais de 30 mil melodias de diferentes nações, foram cuidadosamente analisados ​​e sistematizados.

Allegro Barbarous

O estilo individual da mão do compositor de Barttok já é bem ouvido no quarteto de cordas número 1, Bogatel, Dois Retratos, Nenii, Burleskah, em suite para a orquestra n º 2, em húngaro Folk Songs e, sem dúvida, em Allegro bárbaro "- uma peça que recebeu do autor um nome muito simbólico. Este trabalho de um compositor de vinte anos foi bastante incomum para o público da época: ele, refletindo corretamente seu conteúdo no título, seus ouvintes aturdidos com sua energia "selvagem", agitou suas mentes e causou julgamentos ambíguos. Rumbling, com uma pressão áspera, tema melódico assustador e quase evasivo, como se tudo fosse varrido no caminho, chocou uma parte do público, enquanto o outro causou uma delícia tempestuosa.

Ópera e balé criatividade Bartok

Além da música instrumental, o compositor em sua obra dedicou especial atenção aos gêneros teatrais. De acordo com a biografia de Bartók, em 1911 ele começou a trabalhar na peça musical “O Castelo do Duque Barba Azul”, baseada na peça do dramaturgo húngaro Bela Balasch. Este trabalho foi um evento importante na história da ópera húngara. Nele, o compositor relacionou peculiarmente as tradições nacionais do povo com os princípios operísticos wagnerianos e elementos de tendências musicais impressionistas e expressionistas. Toda a ópera é construída em diálogos psicologicamente afinados dos dois personagens principais, nos quais uma ampla paleta de emoções e sentimentos humanos é revelada através de linhas melódicas baseadas em entonações populares.

Depois de algum tempo, o compositor retorna à música associada ao teatro, e escreve o balé "O Príncipe de Madeira", baseado nos motivos de um conto popular. E dois anos depois, Bartok começa a trabalhar em seu segundo balé chamado "Margarine Wonderful". Este trabalho experimental pertence às obras mais inovadoras do compositor. Foi chocante para o público porque foi baseado no sistema de entonação típico da música folclórica ouvida pelo compositor no sudeste da Europa, e diferia significativamente do que o público europeu estava acostumado a ouvir.

Carreira do compositor

Nos anos vinte, Bartok continua escrevendo muito. Nos trabalhos da primeira metade da década, como as 2ª e 3ª sonatas para violino, os 3º e 4º quartetos de cordas, o autor pode ser atribuído a soluções artísticas inovadoras, com complexidade construtiva, linguagem musical intensa e uso de elementos folclóricos. No entanto, desde a segunda metade da década, tem havido um desejo inerente de maior simplicidade, uma expressão clara e concisa do pensamento musical, que se manifesta claramente no segundo concerto para piano e em “Music for Strings, Percussion and Celesta”. Entre as obras criadas pelo compositor nos anos 30, é necessário destacar a sonata para percussões e dois pianos, “A Cantata Secular”, “Divertimento”, a cantata “Do Passado”, o ciclo - “Microcosmo”, incluindo 153 peças de piano, 5 e 6º Quarteto de Cordas, 2º Concerto para Violino e Orquestra. A próxima etapa do caminho criativo de Bela Bartók é chamada americana. Durante este período, ele colabora com músicos excepcionais como I. Menuhin, S. Kusevitsky e B. Goodman, e cria uma série de trabalhos notáveis, incluindo "Concerto para Orquestra", Concerto para Piano No. 3 e Concerto para Viola e Orquestra ". T. Shirley).

Música de Bartok ao cinema

Bela Bartok é um compositor que se tornou um ponto de referência não só para os contemporâneos, mas também para as gerações seguintes. Toda a sua vida e carreira é um exemplo de coragem e nobreza. Ele criou muitos trabalhos notáveis ​​em que ele refletiu seu próprio estilo individual, que hoje é considerado uma das maiores conquistas da cultura musical do século XX.