Ópera "Faust": conteúdo, vídeo, fatos interessantes, história

Ópera de S. Gounod "Faust"

A história do Doutor Faust foi um dos temas favoritos no trabalho de compositores românticos. A magia da tragédia de Goethe envolveu literalmente as mentes dos criadores da época - SchubertBerlioz, Folha e muitos outros, inspirados pela tragédia imortal, criaram sua versão musical de "Faust". Ofereceu uma variante e Charles Gounod, e ele conseguiu escrever um trabalho verdadeiramente romântico - um verdadeiro drama místico, que por mais de cinquenta anos não deixou as cenas de ópera do mundo.

Resumo da ópera Gounod "Faust"e muitos fatos interessantes sobre este trabalho, leia em nossa página.

Resumo de "Faust"

Alemanha, século XVI. No Wittenberg medieval reside cientista. Fausto é atormentado por sentimentos angustiantes sobre o tempo desperdiçador da ciência. Ele quer devolver sua juventude e vender sua alma ao diabo, que aparece na forma de Mefistófeles. Estando em dúvida antes da escolha, Fausto cede à persuasão de Mefistófeles, vendo a imagem da bela Margarita. Triunfando sobre a fraqueza humana, Satanás parte para as festividades da primavera.

Durante o feriado de Páscoa, os habitantes da cidade de Mefistófeles causam confusão por suas previsões. No final do feriado, Faust se encontra com Margarita. O cientista, fascinado pela menina, a convida para um encontro, mas Margarita o recusa. Depois de algum tempo, há um encontro bem-vindo entre Fausto e Margarita, durante o qual eles confessam um surto repentino de amor um pelo outro, mas essa paixão os assusta e eles não têm coragem de ficar sozinhos. Mefistófeles ajuda-os nisso, perseguindo seus objetivos egoístas e diabólicos. Satanás empurra Fausto para os braços de Margarita. Sob a influência da paixão irreprimível, a jovem entrega aos sentimentos. Mefistófeles triunfa.

Depois de uma noite passada, Fausto deixa a moça e não aparece mais. Margarita é atormentada por uma sensação de vergonha. Para, de alguma forma, expiar seu pecado, ela vai à igreja. Na entrada, Mefistófeles a encontra e a lembra de sua inocência perdida. A menina não suporta o bullying do diabo e desmaia. Logo o irmão de Margarita retorna da guerra. Valentine aprende sobre o que aconteceu. Defendendo sua honra, ele convoca Fausto para um duelo no qual ele morre, como Mefistófeles previu. Valentin, antes do último suspiro, amaldiçoa sua irmã e deseja sua morte.

Mefistófeles, a fim de distrair de algum modo Fausto dos sentimentos sinceros de Margarita, vai com o cientista exausto para a celebração das forças diabólicas, que teve lugar na noite de Walpurgis. Mefistófeles quer divertir Fausto, mas o jovem pensa em Margarita e quer vê-la. Enquanto isso, ela, tendo perdido sua sanidade, está definhando na prisão por causa do assassinato de seu filho e aguarda a execução. Mefistófeles ajuda Fausto a ver sua amada. Os amantes falam sobre seus sentimentos, lembram-se de suas datas raras. Fausto oferece Margarita escapar com ele. Mas eles são incapazes de fazer isso, porque a menina está sendo levada à morte.

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Fatos interessantes

• Todo o enredo da ópera é construído na primeira parte da tragédia de Goethe. Mas o enredo filosófico do autor alemão Gounod interpreta em uma veia lírica - mais nesta história o compositor foi inspirado pelas experiências de amor e destino de Margarita. O compositor muda completamente o personagem principal de Fausto, que é reencarnado como um personagem lírico. As mudanças também compreenderam o folião de Zibel, que se tornou o namorado manso e fiel de Margaret, e o assistente de Wagner, que se incorporou ao amigo de Fausto.
• O drama de Goethe atraiu muitos românticos e eles se voltaram para ela em seu trabalho. Vale ressaltar que no início todos esses compositores, e havia muitos deles - G. VerdiJ. Rossini R. Schumann, F. Liszt, e até o reformador operístico R. Wagner, queria criar um trabalho de ópera sobre este tópico. No entanto, apenas Gounod foi capaz de fazer isso, enquanto outros tiveram que abandonar essa idéia, uma vez que não ousaram reproduzir a filosofia humana no palco da ópera.
• A ópera era muito popular nos Estados Unidos, como conta a escritora norte-americana Edith Wharton em seu romance A epoch da inocência. Na verdade, a ação do romance começa com a música de Gounod - na Academia de Música de Nova York, onde Christina Nilson realiza uma das árias de Margarita.
• O poeta argentino Estanislao del Campo escreveu em 1866 um poema satírico chamado "Fausto", no qual o cowboy local, ou gaúcho, compartilhava suas impressões sobre a encenação da ópera Gounod no Teatro Metropolitano.
• A popularidade das performances de "Faust" diminuiu visivelmente desde 1950. Muitos cinemas rejeitaram a produção porque ela era considerada muito cara - a liderança não podia pagar por um grande coral, além de cenários e fantasias.

• O Fausto de Gounod é mencionado no romance gótico de Gaston LeRoux, O Fantasma da Ópera, bem como em suas versões cinematográficas de 1924, 1934 e 1936.
• Em um dos mais famosos quadrinhos europeus do século 20, As Aventuras de Tintin, há pequenos trechos da ária de Margarita (com pérolas). Na história, Tintin e seu parceiro frequentemente encontram a pomposa cantora de ópera Bianca Castafiore, que se parece muito com a diva da ópera francesa Emma Calvet, que ficou famosa por sua atuação no papel de Margherita. Seu cartão de visitas é justamente a passagem da "pérola de ária", que ela sempre canta tão alto que todo mundo tem que quase parar as orelhas.
• A música de balé da cena noturna de Walpurgian é frequentemente omitida na encenação de performances de ópera, mas às vezes aparece no palco como um programa de balé independente. Foi com a música de Gounod que o famoso coreógrafo George Balanchin colocou seu balé "Walpurgis Night".
• A ária de Ziebel do Ato III é citada duas vezes por Dorn no segundo ato da peça por A.P. Chekhov "A Gaivota". Também é usado como base para uma peça de piano. M. Ravel "Na maneira de Chabrier".
• No romance de Thomas Mann, The Magic Mountain, Hans Castorp interpreta Cavatina Valentine no capítulo "Muito Duvidoso".
• No filme "Smiling Madame Böde" de Germaine Dulac, de 1923, o marido do personagem principal costuma visitar a produção local de Faust com os amigos.

Números populares da ópera "Faust"

Versos de Mefistófeles "Le veau d'ou est toujours debout" (ouvir)

Cavatina Fausto "Saudação! Demeure casta e pura" (ouvir)

Ária de Margarita (com pérolas) "Les Grands Seigneurs" (ouvir)

A história da criação e produções de "Faust"

A estréia de "Faust" Gounod ocorreu em meados de março de 1859 no palco do Paris Lyric Theatre. Mas agora, dezessete anos se passaram desde o pensamento de criar uma ópera até seu primeiro show.

A ideia de criar uma ópera para um jovem compositor originou-se na Itália. Tendo o talento do artista, que herdou de seu pai, Charles, fascinado por paisagens italianas, pintou pequenas pinturas. Estas criações foram dedicadas a Walpurgis Night. Gounod já estava convencido de que os esboços seriam úteis para ele ao escrever a ópera Faust.

Em 1856, uma reunião fatídica aconteceu. Charles Gounod com os famosos libretistas J. Barbier e M. Carré, em que o compositor francês compartilhou seu plano para a criação de Fausto. Barbier e Carré apoiaram a iniciativa de Gounod e começaram a trabalhar com entusiasmo. Ao mesmo tempo, Charles ofereceu sua ópera à administração do Teatro Lírico, que deu uma resposta positiva à criação de um trabalho sobre a criação de Goethe. Começou o trabalho laborioso e laborioso. Mas enquanto escrevia a ópera, aconteceu um evento incrível que minou o entusiasmo dos autores. Um de seus teatros dramáticos em Paris foi o primeiro a apresentar a estréia de um melodrama, escrito no enredo de Fausto. O diretor do Lyric Theatre recusou Gounod para continuar trabalhando na ópera, percebendo que nesta situação o primeiro ministro não traria nenhum lucro. Mas, para compensar de alguma forma sua culpa, o diretor do teatro sugeriu que Charlie começasse a escrever outra performance de ópera baseada no trabalho cômico de Molière, The Doctor, inevitavelmente. Mas a decepção durou pouco e a boa sorte retornou ao compositor novamente - o set melodrama não teve sucesso. O diretor do Lyric Theatre novamente devolveu Gounod ao trabalho, e logo o compositor apresentou os primeiros resultados. O desempenho foi encenado, no entanto, não produziu qualquer furor. O interesse na encenação começou a crescer com o tempo.

Em 1862, a estréia ocorreu no palco do Teatro da Ópera Bolshoi, em Paris. Mas para que isso acontecesse, Charl Gounod teve que refazer a versão original do trabalho, que foi construída sobre o diálogo. O compositor terminou o balé de "Walpurgis Night" e substituiu todo o discurso por números vocais. Foi nessa interpretação do enredo da famosa tragédia que a ópera se tornou a mais famosa entre as existentes. Em 1883, Faust foi encenado na Metropolitan Opera em Nova York com grande sucesso. É essa versão que se tornou frequentemente realizada não apenas nos EUA, mas em todo o mundo.

A misteriosa imagem do Dr. Faust, o herói de uma lenda medieval, tornou-se um marco para a era do romantismo. O famoso bruxo, equilibrando-se à beira do diabo e do Divino, tornou-se uma espécie de símbolo da alma romântica, dilacerada por contradições internas. Foi essa natureza contraditória que se considerou e Charles Gounod - o compositor não conseguia decidir o que era mais importante para ele - a vida mundana ou uma abadia. Por um lado, ele era uma personalidade brilhante, um notável maestro operístico, e por outro lado, ele era um artista modesto em um longo manto criando música religiosa para a igreja ... Ele, como Fausto, correu entre o que ele foi loucamente atraído e da vida. Talvez seja por isso que ele conseguiu criar a maior obra-prima - uma beleza fascinante e um arrepiante drama musical "Faust", que não tem igual em toda a história.