Ópera "Macbeth": conteúdo, vídeo, fatos interessantes, história

D. Verdi opera "Macbeth"

A décima ópera de Verdi foi um marco para ele e naquela época o principal. Incomum para o enredo da ópera italiana, barítono no papel-título, novos princípios de cantar em árias individuais, paixões, mas não amor, como o público costumava fazer, mas os mais profundos e diabólicos de uma pessoa - desejo de poder, vingança, inveja, ódio. Tudo isso, juntamente com a bela música destacada "Macbeth"entre as muitas óperas escritas pelo compositor na década de 1840.

Resumo da ópera Verdi "Macbeth" e muitos fatos interessantes sobre este trabalho, leia em nossa página.

Resumo

A ação acontece na Escócia e na fronteira anglo-escocesa, em meados do século XI. Macbeth é o favorito do rei Duncan, que tem uma grande influência sobre ele. As bruxas encontradas ao retornar Macbeth e Banco da batalha predizem que Macbeth se tornará o rei de Kavdor e o rei, os descendentes de Banquo também se tornarão reis. Logo a notícia vem de Duncan que Macbeth recebeu o título de Kavdorsky por sua vitória na batalha - a profecia começa a se tornar realidade. Os pensamentos de Macbeth capturaram a segunda parte da previsão - sobre a chegada ao poder. Ele escreve sobre isso para Lady Macbeth, que está planejando o assassinato do rei, que ele também inclina para o marido. Este plano é executado assim que Duncan é deixado para passar a noite no castelo de Macbetov - de manhã, Macduff encontra seu corpo em pedaços.

Macbeth se torna o rei escocês, mas ele é assombrado pelas palavras das bruxas que os descendentes do Banco devem ascender ao trono. Ele e sua esposa decidem matar Banco junto com o herdeiro com as mãos de mercenários. Os assassinos estão esperando por sua vítima no parque, onde ele aparece com seu filho. Banco morre e o menino consegue escapar. Neste momento, Macbeth, como o novo rei da Escócia, é anfitrião de uma festa para a aristocracia, que também é fantasma do Banco. Os nobres começam a suspeitar que o novo rei recebeu o poder ilegalmente. Macduff os apoia.

Macbeth novamente apela às bruxas para uma previsão. Eles advertem que ele deveria ser cauteloso com Macduff, mas pode não ter medo de alguém que tenha nascido mulher, e também será invulnerável até que a Floresta Birnam se aproxime do castelo. Macbeth destrói impiedosamente a família Macduff. Por tristeza, ele está sob a bandeira de Malcolm, o filho do rei assassinado Duncan, que vem da Inglaterra para lutar contra o sangrento governante escocês, cobrindo suas tropas com galhos de árvores. Lady Macbeth, sob o jugo da ação, enlouquece e morre. Macduff persegue Macbeth e o mata - então a última profecia é cumprida, porque ele realmente não nasceu, mas foi cortado do ventre de sua mãe.

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Fatos interessantes

• Verdi toda a sua vida assistiu de forma criativa as várias peças de Shakespeare. No início dos anos 40, ele estudou cuidadosamente os assuntos de "Hamlet" e "The Tempest", nos anos 60 ele concebeu a idéia de "King Lear". Nos anos 50, ele até planejou escrever óperas para todas as grandes tragédias de Shakespeare. Mas acabou que Macbeth nasceu, e só depois de muitos anos, no ocaso de uma carreira - "Otelo"e"Falstaff"(de acordo com as peças" Henry IV "e" Windsor Mockers ").
• Juntamente com F.M. Piave Verdi criou mais 7 óperas: "Ernani", "Two Foscari", "Stiffelio", "Rigoletto", "Traviata", "Simon Boccanegra", "Poder do destino".
• Uma das cenas magnificamente pensadas da ópera é a chegada do rei Duncan ao castelo Macbetov. Ele passa em completo silêncio aos sons de uma marcha vagarosa, que o compositor da partitura notou como "música da aldeia".
• A ópera “terceiro papel principal” depois de Macbeth e sua esposa Verdi chamaram as partes de bruxas escritas para três coros de 6 vozes femininas - 2 de cada registro. Tal conjunto permitiu ao compositor expressar a natureza demoníaca da música.
• Primeira Dama Macbeth M. Barbieri-Nini, além de "Dois Foscari" e "Macbeth", participou de outra estréia mundial da ópera de Verdi. Em 1848, ela cantou Gulnara no Corsare.
• Após a estréia parisiense, alguns da imprensa atacaram Verdi, tanto pela conspiração não musical quanto pelo fato de ele não entender o significado da tragédia de Shakespeare. O compositor estava determinado a falar publicamente nos mesmos jornais para fundamentar sua posição. "Talvez eu não tenha conseguido expressar tudo em Macbeth, mas é injusto dizer que não entendo ou sinto Shakespeare", escreveu ele ao editor e jornalista francês Leon Escudier. - "Eu o amo muito e constantemente relendo, não abandonando os primeiros jovens".
• Em 7 de dezembro de 1952, La Scala abriu a temporada com Macbeth, onde Maria Callas executou a parte de Lady Macbeth pela primeira vez. Exatamente 45 anos depois, neste papel o Milan foi conquistado pela cantora russa Maria Guleghina.

• A ópera estreou em um momento em que o movimento de libertação estava ganhando força na Itália. O coro final dos exilados escoceses em Macbeth foi muitas vezes percebido pelo público como um manifesto contra a tirania, tornou-se o sucessor direto dos coros de Nabucco e Lombardi, cheios de arrependimentos sobre a pátria perdida. Na versão de 1865, quando os eventos do Ressurgimento estavam chegando ao fim, o novo coro já havia se voltado para o sofrimento humano em um sentido mais amplo.
• Verdi comparou seu trabalho árduo na década de 1840 com o trabalho de um escravo nas galés - durante essa década, 13 de suas óperas foram escritas e colocadas - exatamente a metade do que ele escreveu em 54 anos de seu trabalho. Entre algumas obras bastante medíocres e até malsucedidas para Verdi, há conquistas indiscutíveis, sendo as principais "Nabuccoe Macbeth.

Arias populares

"Pieta, rispetto, amore" - ária de Macbeth (ouvir)

"Vieni t'affretta" - ária de Lady Macbeth (ouvir)

"Ah, la paterna mano" - ária de Macduff (ouvir)

História da criação e produções

Criar uma ópera baseada na tragédia de Shakespeare era um desejo de longa data. Verdie, em 1846, ele pensava cada vez mais em Macbeth. O maestro reescreveu o enredo da futura ópera em prosa e sugeriu que Francesco Maria Piave escrevesse poemas. Eles não estavam apenas familiarizados com o libretista, mas entendiam bem um ao outro, tendo a experiência de criar duas óperas conjuntas. Piave conhecia as altas exigências do maestro e às vezes reescrevia as cenas muitas vezes, buscando sua consistência com o plano do compositor. Em setembro de 1846, Verdi enviou um co-autor de sua versão de Macbeth, escrevendo que essa tragédia é a maior provocada pelo homem. Ele pede a Piave que seja conciso - os versículos devem expressar muito brevemente o que está acontecendo para alcançar o maior efeito. Verdi também observa que, no discurso das bruxas, ele gostaria de ver nuances estranhas e originais que os distinguem de outros heróis.

Verdi confiou a performance do papel-título a um dos melhores barítonos daqueles anos - Felice Varese. As cartas sobreviventes mostram como o compositor explicou ao cantor não apenas as nuances da música, mas também todos os movimentos psicológicos do herói, trabalhando com ele praticamente como diretor.

Se Lady Macbeth, de Shakespeare, é apenas um catalisador para os equívocos de seu marido, então Verdi é o instigador direto e participante igualmente igual. Sua parte brilhantemente escrita para uma soprano dramática é tão importante quanto a parte do título.

Macbeth abriu uma nova página na ópera italiana - foram eles que fizeram a transição final da era do Bel canto para a era do realismo. O compositor fez muitas árias-chave não vocais, mas recitais com acompanhamento orquestral - tal é o monólogo de Macbeth antes do assassinato de Duncan, tal é a cena do sonambulismo de sua esposa. Não é por acaso que essas duas cenas foram consideradas por Verdi como fundamentais em toda a ópera. Tal apresentação fala da intenção do autor de se concentrar não na música como tal, mas na credibilidade dos personagens e na transferência exata da trama.

A estréia aconteceu no teatro La Pergola, em Florença, em 14 de março de 1847. A parte de Lady Macbeth foi executada por Marianna Barbieri-Nini, este foi seu segundo trabalho na estréia de Verdi - três anos antes, ela cantou a principal parte feminina em "Two Foscari". Após a primeira apresentação, apesar da calorosa recepção, a ópera foi criticada tanto por especialistas quanto pelo público - como pode ser, não uma única festa de tenor decente e nenhum caso de amor. Naquela época, ambos os elementos da ópera eram obrigatórios. No entanto, Verdi ignorou essa tradição - ele não estava interessado em uma história de amor, mas no estudo da psicologia do poder.

É por isso que, antes da performance de 1848 em Nápoles, ele rejeitou a idéia de convidar o papel de Lady Macbeth para ser uma excelente cantora E. Tadolini - uma mulher linda com uma voz maravilhosa. O compositor precisava de um artista que fosse capaz não tanto de cantar, mas de perceber a heroína desagradável e má com um timbre surdo, duro e sombrio. Verdi procurava o diabo, não o anjo. Isso foi Barbieri Nini, mas não Tadolini.

Quase 20 anos depois, como autor de Rigoletto, La Traviata e Troubadour, Verdi retornará ao seu Macbeth. Para a estréia em Paris, o maestro refaz completamente sua obra-prima inicial - acrescenta, reorganiza ou elimina cenas (até mesmo o balé aparece na ópera), muda a final. Para finalizar o libreto, ele atrai Andrea Maffei, uma tradutora e poeta, esposa da Condessa Clara Maffei, que deu a Verdi grande apoio em seus anos difíceis. Com Maffei, Verdi já colaborou, como um libretista, criando a próxima ópera dos ladrões depois de Macbeth. Assim nasceu a segunda edição de Macbeth, que foi lançada em 21 de abril de 1865 no palco do Teatro Lírico.

Na Rússia, "Macbeth" foi ouvido pela primeira vez em 1 de dezembro de 1854, interpretado pela Ópera Italiana Imperial de São Petersburgo. Como a censura não permitia performances com cenas de assassinatos de monarcas, a ópera foi editada com base no enredo e chamada "Sivard-Saxon".

Desde 2001, Macbeth, dirigido por D. McVicar, vem se apresentando no Teatro Mariinsky. Em 2017, uma performance com um elenco incomum de artistas aconteceu - o barítono de Macbeth cantou Tenor Plácido Domingo cantou, a soprano Lady Macbeth cantou a mezzo-soprano Ekaterina Semenchuk. Em 2003, Eymuntas Nykrosius encenou uma ópera no Teatro Bolshoi, e no verão de 2018 a estréia de Macbeth encenada por Kama Ginkas é esperada no Teatro. K.S. Stanislavsky e V.I. Nemirovich-Danchenko.

Música "Macbeth" no cinema

A música da ópera pode ser ouvida em filmes de diferentes épocas. Este é o segundo filme de B. Bertolucci "Antes da Revolução" (1964), e o candidato de 3 Cesar Prizes em 2004, o filme "Partner" (2004), e os horrores de D. Argento "Opera" (1987). Mas o filme finlandês de 1987 Macbeth, baseado na tragédia de Shakespeare, usou a música de Verdi, mas não da ópera de mesmo nome, mas deAida".

Versões de palco de "Macbeth" foram repetidamente filmadas:

• Metropolitan Opera, 2015, produção de G. Halvorson, estrelada por J. Lucic, A. Netrebko;
• Covent Garden, 2011, dirigido por S. Judd, estrelado por S. Kinliside, L. Monastyrska;
• Ópera de Paris, 2009, encenada por E. Sommer, estrelada por D. Tiliakos, V. Urman;
• "Gran Teatro di Liceu", de 2005, dirigido por T. Bargalho e estrelado por K. Alvarez, M. Guleghina;
• La Scala, 1997, produção de K. Battistoni, estrelando R. Bruzon, M. Guleghina.

Acredita-se que suas principais obras-primas Verdi escreveu após a década de 1850, quando ganhou maturidade e habilidade. No entanto, todos os dias em dois teatros do mundo uma de suas primeiras óperas soa "Macbeth". Ela não estava perdida entre as obras-primas do próprio maestro, nem no mundo da herança operística, que fala de seu indubitável valor artístico e capacidade de impressionar o público, mesmo quase dois séculos após a sua criação.