P.I. Tchaikovsky Symphony No. 1 "Sonhos de Inverno"
A natureza russa calma inspirou muitos músicos a criar obras belíssimas e pitorescas. Não uma exceção é Peter Ilyich Tchaikovsky. A sinfonia "Winter Dreams" não é apenas a primeira composição sinfônica nas obras do compositor, mas também a primeira composição lírico-psicológica da história da música russa. Aprenda fatos interessantes, leia sobre a história da criação, bem como ouça o trabalho nesta página.
História da criação e estreias
O compositor começou a compor uma obra na primavera de 1866. Inspiração Tchaikovsky tirou das memórias do inverno em sua cidade natal Votkinsk. Afinal, é lá que as celebrações mais divertidas do feriado, as mais belas paisagens e boas pessoas.
O compositor recentemente se formou no Conservatório de São Petersburgo e foi imediatamente contratado como professor a convite de Nikolai Grigorievich Rubinstein. Havia muito trabalho na instituição de ensino e o horário das aulas era pintado quase a cada minuto. Cansado da rotina diária, sem poder fazer o que amava durante o dia, o compositor estava quase à beira de um colapso nervoso. No entanto, a qualidade da música do músico não afetou a qualidade da música. Pelo contrário, a imersão nas memórias o coloca em uma melodia criativa, o compositor poderia descansar de palestras intermináveis. Já em setembro, o escritor apresentou uma versão completa da sinfonia. Para grande desgosto de Tchaikovsky, o trabalho foi cruelmente criticado e não recebeu o direito de se apresentar.
Em seguida, seguiu os dias de processamento de obras que duraram até novembro. E a segunda vez que o compositor ouviu que a sinfonia não está finalizada e requer correção. No entanto, Nikolai Rubinstein observou que a segunda e a terceira partes se tornaram muito melhores e até as incluíram nos concertos da Sociedade Musical Russa, realizada em São Petersburgo e Moscou. A estréia passou despercebida e não trouxe sucesso ao jovem músico, apenas um crítico desconhecido notou a extraordinária melodia e excelente orquestração. Os críticos profissionais também mostraram frieza e não deixaram críticas.
A sinfonia foi completamente executada no início de fevereiro de 1868, na oitava reunião sinfônica da Sociedade Musical Russa. Nikolai Grigorievich Rubinstein estava no banco do condutor. A propósito, esta edição do ensaio estava destinada a ser executada apenas uma vez. Já que os críticos não quiseram escrever sobre o jovem talento, e a composição foi rapidamente esquecida pelo público.
O tempo passou, mas Tchaikovsky não abandonou o pensamento de por que os "Sonhos de Inverno" foram tão friamente aceitos pela platéia. Tendo se mudado para a Itália em 1874, ele retoma a revisão novamente. Depois de revisar a pontuação, ele corrigiu imprecisões na orquestração e acrescentou novos esclarecimentos em relação ao desempenho. O trabalho foi feito rapidamente, mas o vulnerável Tchaikovsky receava que a música fosse novamente sem a devida atenção e adiou a performance por nove anos.
A estréia ocorreu em Moscou em 1883. O maestro M. Ehermansderfer fez um ótimo trabalho com sua própria tarefa, e a música começou a soar de uma maneira completamente nova. Os críticos ficaram encantados com o que ouviram. Três anos depois, o trabalho foi realizado em São Petersburgo, o público exigente aceitou positivamente a sinfonia "Winter Dreams".
Fatos interessantes
- Existem várias edições de autor do trabalho. A estréia foi constantemente adiada para uma caixa distante, porque os professores não podiam apreciar a beleza que estava escondida no trabalho.
- No scherzo, o compositor usou material de uma sonata para piano composta em 1865.
- A época favorita do compositor do ano era inverno.
- O tema principal da segunda parte foi usado mais tarde na música para o conto de fadas da primavera de Ostrovsky, "The Snow Maiden".
- As pessoas mais importantes na obra de Tchaikovsky consideraram seus professores Rubinstein e Zaremba. Eles sempre trataram estritamente o jovem compositor e deram conselhos poderosos para melhoria.
- A segunda parte é uma impressão musical de uma viagem à ilha de Valaam, localizada no Lago Ladoga, de modo que a música expressa a imagem das imensas planícies russas, demonstrando a beleza austera das paisagens do norte.
- O irmão do compositor disse que nenhuma das composições era tão difícil e não exigia tanto esforço quanto a Primeira Sinfonia.
- A última edição foi criada na Itália. Olhando para o trabalho de um ponto de vista crítico, o músico conseguiu encontrar erros óbvios na orquestração. Após o aperfeiçoamento, a composição foi novamente realizada em um grande palco. Agora ela recebeu o devido reconhecimento dos críticos.
- A quarta parte é baseada na música folclórica russa "I Will Sow, Mlada". Vale ressaltar que essa música também tem um segundo nome, mais comum na vida urbana, ou seja, "Flores desabrochando".
- No total, a composição do trabalho levou quase 8 anos.
O conteúdo
Surpreendente cordialidade e sinceridade da música abrem para o ouvinte a oportunidade de experimentar a beleza do momento. O conteúdo figurativo está intimamente ligado às impressões das paisagens invernais russas. A sinfonia tem uma programação indireta, pois não é baseada em um trabalho literário, e apenas duas das quatro partes têm um nome.
A estrutura do ciclo tem uma forma clássica tradicional, composta por quatro partes. Vale a pena notar que a linha dramática é praticamente não rastreável, o que indica o caráter lírico da composição sinfônica.
Primeira parte chamado "Sonhos da estrada de inverno", que imediatamente dá um clima para uma leve melancolia. Mas o nome é enganoso, porque a música está cheia de energia incrível e animada. Esse recurso é sublinhado pelo ritmo acelerado do Allegro. A tonalidade em Sol menor transmite perfeitamente o lirismo do tema principal. A parte principal consiste em dois elementos: o primeiro é calmo, tendo o espírito de uma canção folclórica longamente desenhada, e o segundo, trazendo ansiedade, o que é conseguido usando um grande número de entonações cromáticas.
Orquestração maravilhosa permite transmitir toda a cor da paisagem de inverno. O fundo claro das cordas reflete totalmente o balanço do ar gelado do inverno e o som discreto dos sinos de Natal. Timbres frios de instrumentos de sopro enfatizam perfeitamente a beleza e elegância do tema principal.
A parte secundária, como deveria ser, está escrita no tom dominante. Depois de uma festa bastante tensa, a calma e a graça são retornadas.
A festa final tem um caráter de dança folclórica pronunciada. Um grande contraste é o desenvolvimento em que os intervalos cromáticos prevalecem. A reprise abreviada inclui um grande número de técnicas polifônicas que ajudam a levar ao clímax. Coda retorna o ouvinte para as raízes. A primeira parte abre o mundo multifacetado da natureza ao ouvinte. O clima da música muda tão rápido quanto a direção do vento.
Segunda parte lento, escrito no ritmo de Adagio. O nome "Sullen Edge, Foggy Edge" corresponde às imagens incorporadas na música. Forma de três partes com características claramente marcadas do rondo. A música é misteriosa, suave. Em que vive o espírito da música russa. Desde os primeiros compassos, o ouvinte se envolve em um mundo nebuloso no qual tudo é misterioso.
Terceira parte scherzo, que é baseado na valsa trehdanalnosti. A chave em dó menor. A forma é complexa em três partes. Temas de facilidade e capricho transmitem perfeitamente instrumentos solo: flautas e clarinetes. A parte do meio está completamente à mercê da valsa, que está se tornando cada vez mais tensa. O som menor da valsa é o culminar de todo o ciclo. Em uma nota tão sombria termina o scherzo.
Finale - Esta é uma imagem solene das festividades nacionais. A base é uma música de dança redonda. Regozijo e alegria permeiam cada batida, dando uma sensação de reagrupamento em massa. A cena de vida do povo abre para o ouvinte novas facetas da realidade. As técnicas polifônicas ajudam a refletir adequadamente o multi-nível e a diversidade da arte popular.
A primeira sinfonia é uma das melhores obras de Peter Ilyich Tchaikovsky do período inicial. É neste trabalho que as imagens características da criatividade são manifestadas e formadas. O compositor usa novas composições para si mesmo, que já começam a revelar as peculiaridades de seu pensamento musical. A sinfonia, claro, é um trabalho de referência para a música russa.
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