O que é balé, história do balé

O que é balé, história do balé

"Queremos não apenas dançar, mas falar de dança"
G. Ulanova

O incrível, belo e multifacetado mundo do ballet não deixará ninguém indiferente. Pela primeira vez essa palavra foi tocada na Itália, o gênero em si originou-se na França, além disso, o balé é o verdadeiro orgulho da Rússia, além disso, no século XIX foi a performance russa criada por P.I. Tchaikovsky, tornou-se um verdadeiro modelo.

O que é balé?

Este é um gênero musical e teatral em que vários tipos de arte estão intimamente interligados. Assim, música, dança, pintura, arte dramática e visual combinam-se entre si, construindo uma performance harmoniosa, desdobrando-se diante do público em uma cena teatral. Traduzido do italiano, a palavra "ballet" significa - "dance".

Quando o balé surgiu?

A primeira menção do balé remonta ao século XV, a informação permanece que o professor de dança da corte Domenico da Piacenza propôs para a próxima bola para combinar várias danças, escrevendo uma final solene para eles e designando-os como balé.

No entanto, o gênero em si apareceu um pouco mais tarde na Itália. O ano de 1581 foi reconhecido como o ponto de partida e foi nessa época que Balthazarini encenou sua performance baseada na dança e na música em Paris.No século XVII, performances mistas (ópera-ballet) se tornaram populares. Ao mesmo tempo, é a música que é de maior importância em tais produções e não na dança. Somente através do trabalho de reforma do coreógrafo da França, Jean Georges Noverd, o gênero ganha contornos clássicos com sua “linguagem coreográfica”.

A formação do gênero na Rússia

Há informações de que o primeiro espetáculo "Ballet on Orpheus and Eurydice" foi apresentado em fevereiro de 1673 na corte do czar Alexei Mikhailovich. O talentoso coreógrafo Charles-Louis Didlo fez uma grande contribuição para a formação do gênero. No entanto, este reformador é considerado o famoso compositor PI. Tchaikovsky. É no seu trabalho que a formação do balé romântico acontece. P.I. Tchaikovsky deu especial atenção à música, transformando-a de um elemento de acompanhamento em um instrumento poderoso que ajuda a dança a capturar e revelar emoções e sentimentos de maneira sutil. O compositor transformou a forma da música balé, e também construiu um desenvolvimento sinfônico unificado.O trabalho de A. Glazunov (Raymond), I. Stravinsky (Firebird, Primavera Sagrada, Petrushka) desempenhou um papel significativo no desenvolvimento do ballet, M. Ravel ("Daphnis e Chloe"), bem como o trabalho dos coreógrafos M. Petipa, L. Ivanov, M. Fokina. No novo século, destacam-se as obras de S. Prokofiev, D. Shostakovich, R. Gliere e A. Khachaturian.
No XX, os compositores começam as buscas para superar os estereótipos e estabelecer regras.

Quem é bailarina?

Anteriormente, nem todos os bailarinos do ballet eram chamados de bailarinas. Este é o título mais alto, que recebeu uma dançarina para alcançar uma certa quantidade de mérito artístico, bem como alguns anos depois de trabalhar no teatro. Inicialmente, todos os que se formaram na Escola de Teatro foram aceitos como dançarinos do corpo de balé, com raras exceções - como solistas. Alguns deles conseguiram alcançar o título de bailarina em dois ou três anos de trabalho, alguns apenas antes da aposentadoria.

Componentes principais

Os principais componentes do ballet são a dança clássica, a dança característica e a pantomima, e a dança clássica é originária da França. Ele é incrivelmente plástico e elegante. As danças solo são chamadas de variações e adagio. Por exemplo, o conhecido Adagio do balé "O Lago dos Cisnes", de P. I. Tchaikovsky. Além disso, estes números podem ser em danças de conjunto.
Além dos solistas, o corpo de baile, que cria cenas em massa, participa da ação.
Muitas vezes o corpo de baile é característico. Por exemplo, dança "espanhola" de "O Lago dos Cisnes". Este termo refere-se às danças folclóricas apresentadas ao desempenho.

Filmes sobre ballet

O balé é uma forma muito popular de arte, que também se reflete no cinema. Há muitas pinturas bonitas sobre o balé que podem ser divididas em três grandes categorias:

1. Os documentários são uma performance de balé gravada, graças à qual você pode se familiarizar com o trabalho de grandes dançarinos.
2. Filme ballet - tais imagens também mostram o desempenho em si, mas apenas a ação não está mais no palco. Por exemplo, a fita "Romeu e Julieta" (1982), dirigida por Paul Zinner, onde os principais papéis foram desempenhados pelos famosos R. Nureyev e C. Fracci; "O conto do skate corcunda" (1961), onde o papel principal foi desempenhado por Maya Plisetskaya.
3. Filmes de longa metragem cuja ação está associada ao balé. Tais filmes permitem que você mergulhe no mundo desta arte e às vezes os eventos neles se desdobram no contexto da produção, ou eles contam sobre tudo o que acontece no teatro. Entre esses filmes, o filme americano Proscene Nicholas Hytner, que o público viu em 2000, merece atenção especial.
4. Devemos também mencionar as imagens biográficas: "Margot Fontein" (2005), "Anna Pavlova" e muitas outras.

Você não pode ignorar a imagem de 1948 "sapatos vermelhos", dirigido por M. Powell e E. Pressburger. O filme apresenta ao público uma performance baseada no famoso conto de fadas de Andersen e mergulha a platéia no mundo do balé.

Dirigido por Stephen Daldry em 2001 apresentou a fita pública "Billy Elliot". Ele fala sobre um menino de 11 anos de idade de uma família de mineradores que decidiu se tornar um dançarino. Ele tem uma chance única e entra na Royal Ballet School.

O filme "Mania Giselle" (1995), dirigido por Alexei Uchitel, vai familiarizar o público com a vida da lendária dançarina russa Olga Spesivtseva, a quem os contemporâneos chamavam de Red Giselle.

Em 2011, o aclamado filme "O Cisne Negro", de Darren Aronofsky, apareceu nas telas de TV, o que mostra a vida do ballet theater por dentro.

Balé moderno e seu futuro

O balé moderno é muito diferente dos clássicos trajes mais ousados ​​e da interpretação de dança livre. Os clássicos incluíam movimentos muito rigorosos, em contraste com o moderno, que é mais apropriadamente chamado de acrobático. Muito nesse caso depende do tema escolhido e da ideia do desempenho. Com base nisso, o diretor já escolhe um conjunto de movimentos coreográficos. Em performances modernas, os movimentos podem ser emprestados de danças nacionais, novas tendências em plásticos e tendências de dança ultramodernas. A interpretação também é feita de uma nova maneira, por exemplo, pela aclamada encenação de Swan Lake, de Matthew Bern, na qual as garotas foram substituídas por homens. O trabalho do coreógrafo B. Eifman é uma verdadeira filosofia da dança, já que cada um de seus balés contém um significado profundo. Outra tendência na peça moderna é a indefinição dos limites do gênero, e seria mais correto chamá-lo de gênero múltiplo. É mais simbólico em comparação com o clássico, e usa muitas citações, referências. Algumas performances usam o princípio de montagem da construção, e a produção consiste em fragmentos espalhados (quadros), que juntos formam um texto comum.

Além disso, em toda a cultura moderna há um enorme interesse em vários remakes, e o balé não é exceção. Portanto, muitos diretores estão tentando forçar o público a olhar para a versão clássica do outro lado. Novas leituras são bem-vindas e, quanto mais originais elas são, mais sucesso as espera.

Pantomima é um jogo expressivo com gestos e expressões faciais.

Nas produções modernas, os coreógrafos expandem as molduras e os limites estabelecidos, além dos componentes clássicos, são acrescentadas performances acrobáticas e de ginástica, além de danças modernas (dança moderna e gratuita). Essa tendência começou no século 20 e não perdeu sua relevância.

O balé é um gênero complexo e multifacetado, no qual vários tipos de arte estão intimamente interligados. Ninguém pode deixar indiferentes os movimentos graciosos dos bailarinos, o seu jogo expressivo e os sons encantadores da música clássica. Imaginem como o balé decora o feriado, ele se tornará uma verdadeira jóia de qualquer evento.

Temos o prazer de oferecer bailarinas para realizar números e trechos de balé clássico e moderno em seu evento.