Música irlandesa: história, fatos interessantes, músicas, artistas, instrumentos

Música irlandesa

A música folclórica irlandesa pertence, com razão, ao status de uma das culturas musicais mais antigas do nosso planeta. Tem muitas faces e diversidade, mas graças às melodias melódicas e descomplicadas, combinadas com um complexo padrão caprichoso e rítmico, é inequivocamente reconhecido desde os primeiros compassos em todos os cantos do globo. Quanto aos próprios irlandeses, para eles a música é quase o principal tesouro nacional, e eles estão muito orgulhosos por terem conseguido carregar tradições musicais celtas através dos séculos, preservando cuidadosamente até hoje.

Tour Histórico

A arte de compor poesia e compor músicas originou-se na Irlanda antes da adoção do cristianismo. Os antigos povos irlandeses chamavam os primeiros cantores e poetas de Filiths e atribuíam-lhes o poder mágico de influenciar uma pessoa e seu destino. Na Idade Média, as tradições musicais e poéticas dos filids foram apanhadas por bardos que viajavam pela Europa com suas canções e baladas, acompanhando-se principalmente na harpa. Essas tradições foram desenvolvidas no trabalho da harpista cega Torla O'Carolan - a musicista mais famosa e talentosa da Irlanda, que viveu na virada dos séculos XVII e XVIII. Ele é o autor de cerca de 200 composições musicais. Muitos deles sobreviveram e hoje podem ser ouvidos no desempenho de harpistas modernos.

Juntamente com O 'Carolan, a era da harpa, o principal instrumento dos bardos e menestréis da corte, terminou na música irlandesa. No final do século XVII, ela é substituída por gaitas de foles e um violino - os companheiros inalienáveis ​​da vida das pessoas comuns nos dias de semana e feriados. As antigas baladas celtas são gradualmente substituídas por canções sobre a vida e o trabalho cotidiano, e são cantadas não por cantores ambulantes, mas por residentes comuns de cidades e aldeias. É assim que nasce o famoso povo irlandês.

É tocada não só em violinos e gaitas de foles. Gradualmente, flautas, banjo e borano tocam pandeiros pesados ​​feitos de pele de cabra. Graças aos marinheiros, um acordeão e um violão atingiram a Emerald Isle e rapidamente se tornaram populares entre a população local. Sob eles dançavam com danças folclóricas de prazer - carretel e jig.

No início do século 19, a música das pessoas comuns, que deixaram suas aldeias nativas em busca de ganhos, entrou nas grandes cidades. Um novo gênero de música está nascendo - a balada urbana, e muitas canções folclóricas são traduzidas do irlandês para o inglês. Isso explica a presença no espaço musical do povo irlandês inúmeras variantes da mesma música.

Renascimento

O interesse pelo povo celta ao redor do mundo entrou em erupção em meados dos anos 60 do século passado. Naquela época, na Irlanda, grupos de música profissional começaram a se formar em massa, tocando em pequenos palcos de bares e pubs da cidade. Eles tocaram música de diferentes estilos e tendências, concentrando-se principalmente na sua popularidade com o público. Mas, entre os músicos, havia aqueles que tiveram a ideia de se dedicar à música folclórica em seu trabalho, em outras palavras, interpretar os bons e velhos irlandeses de uma maneira moderna. Entre estes últimos estava o jovem compositor Sean O 'Riad. Em 1963, sob sua liderança, formou-se um grupo de chefes, cujo trabalho determinou o caminho moderno de desenvolvimento do povo celta. Durante sua longa vida criativa, o grupo gravou 24 álbuns, cada um dos quais, apesar do uso ativo de melodias populares, soa atual e moderno.

O segundo grupo que se voltou para as tradições musicais nacionais foi o grupo dublinense. Seu solista Luke Kelly foi distinguido pela sinceridade e desempenho sincero. Isso determina em grande parte o sucesso da equipe em sua Irlanda nativa e no cenário mundial.

A maioria dos grupos criados nos anos 70-80 inspirou, em graus variados, o exemplo de sucesso de seus antecessores, mas como todos tentaram trazer algo novo para a música folclórica tradicional, novas direções surgiram gradualmente na cultura da música mundial - em particular, povo punk.

Assim, a música dos antigos celtas adquiriu um novo rosto e som, mantendo seu charme inerente e poder mágico para influenciar os ouvintes ao redor do mundo.

Fatos interessantes

• Em 1601, as autoridades britânicas delinearam os tocadores de gaita-de-foles e começaram a destruir maciçamente as gaitas de foles. Então os músicos começaram a usar os assobios de espiga de milho. Esta ferramenta sobreviveu até os dias atuais.
• A Irlanda é líder no número de vitórias no concurso internacional de música Eurovision. Desde 1965, os moradores da Emerald Isle venceram o concurso sete vezes, incluindo três vezes seguidas.
• A Irlanda é o único país, um dos símbolos de estado dos quais é um instrumento musical. Isto é uma harpa. Na Idade Média, uma harpa aparece no brasão de armas e na bandeira nacional da Irlanda. Por vários séculos até hoje, a imagem da harpa foi cunhada em moedas. E até mesmo uma das principais atrações de Dublin - a ponte Samuel Beckett sobre o rio Liffey - projetada na forma de uma harpa.
• No Japão, alguém pode ser confrontado com a afirmação de que a música irlandesa está curando, ela cura a alma.
• Emerald Isle é famosa por sua abundância de festivais de música, muitos dos quais têm status internacional. Entre os mais populares estão o festival anual de música e cultura irlandesa, Temple Bar Trad, o Dublin Dance Festival, o festival de jazz e o festival de música nacional Rosa Tralee, onde membros da diáspora irlandesa de todo o mundo são permitidos.

• Em Dublin, há uma ponte, em homenagem ao famoso cantor irlandês Luke Kelly.
• A estreia do conjunto irlandês "Riverdance" durante o Festival Eurovisão da Canção, em Dublin, em 1994, foi o ponto alto desta banda e a razão para o rápido crescimento da popularidade da dança irlandesa em todo o mundo.
• A nota de 50 libras irlandesas é decorada com a imagem do lendário compositor irlandês e harper Turly O 'Carolan.
• Você pode contar a mesma história três vezes de formas diferentes e cantar a mesma música milhares de vezes de maneiras diferentes - diz o provérbio irlandês, confirmando que no folclore irlandês cada música tem inúmeras opções.
• A balada folk "The Fields of Athenry", preservada no folclore irlandês, é hoje um hino popular entre os fãs de futebol irlandês.
• O compositor irlandês e pianista do século XIX John Field foi um dos professores do compositor russo Mikhail Ivanovich Glinka.

Instrumentos musicais nacionais

Gaitas de fole irlandesas

A gaita de foles é um dos instrumentos mais antigos, que, além do povo irlandês, são tradicionalmente considerados pelos escoceses, espanhóis e outros povos. Mas o dispositivo das gaitas de foles irlandesas é fundamentalmente diferente de todas as outras variantes desta ferramenta: para forçar o ar para dentro do saco, não usa um maçarico e a força do flautista, mas peles especiais, como um acordeão, que bombeiam ar. Esse recurso determina a técnica do jogo. Apenas um fato pode ser citado como prova - um músico pode extrair sete sons de uma gaita irlandesa de cada vez, razão pela qual os tocadores de gaita-de-fole irlandeses são justamente chamados de reis da música folclórica.

Assobio

Apito de estanho - uma espécie de gravador, que surgiu em meados do século XIX graças à engenhosidade do inglês Robert Clark. Ele era um simples trabalhador rural e, com bastante habilidade, tocava um apito - um cachimbo de madeira. Esta ferramenta era muito popular entre as pessoas, mas por causa de seus altos preços não era suficiente para pessoas comuns. Percebendo isso muito bem, Robert Clark teve a ideia de fazer assobios de folhas de estanho cobertas com uma camada de estanho. As flautas de estanho começaram a ser procuradas, tornaram-se difundidas e, finalmente, chegaram à Irlanda, onde se tornaram tão afeiçoadas que acabaram sendo vistas pelos irlandeses como um instrumento nacional. A produção de tin-whistles, organizada por Clark, sobreviveu aos nossos dias, e hoje a The Clarke Tinwhistle Company fabrica assobios que qualquer um pode comprar sem muito dano à carteira.

Violino

Fiddle é um violino analógico irlandês. Ao contrário da maioria dos instrumentos, o tempo exato de ocorrência é difícil de estabelecer, o violino irlandês tem seu próprio aniversário - 11 de dezembro de 1793. Foi nesse dia que um navio chegou ao porto irlandês, cuja carga principal era de violinos. Houve uma verdadeira excitação entre a população local: um instrumento desconhecido causou uma curiosidade genuína e, como também era barato, eles o compraram em duas contas. Verdade, como jogar nele, ninguém sabia, e os irlandeses começaram a experimentar. Em vez de esfregar a resina do arco, começaram a rosnar os decks inferiores do instrumento, de modo que era mais conveniente pressioná-lo no ombro. Como resultado, os irlandeses desenvolveram um estilo distinto de tocar violino, que se tornou parte integrante da cultura musical nacional.

Harpa Irlandesa

Sobre a origem antiga da harpa diz sua repetida menção nos mitos celtas. Desde tempos imemoriais, a harpa na Irlanda não era apenas um instrumento favorito, era um dos símbolos do estado, reverenciado nos dias de guerra e paz. A harpa, que tocava o bardo da corte, tocava as bolas e recepções reais e, quando o exército irlandês agia no caminho, era o harpista que cavalgava à frente dos guerreiros, encorajando-os com música.

Canções populares

"Molly Malone" Em Dublin, há um monumento a Molly Malone - a personagem principal de uma das canções mais populares da Irlanda, que lida com o difícil destino da menina Molly, que vendia peixe na rua e morreu em conseqüência de sua doença ainda jovem. Ela foi incluída em seu repertório de cantores irlandeses mais famosos - Sinead O'Connor, Ronnie Drew, os Dubliners, Johnny Logan. Esta música soa no filme cult dirigido por Stanley Kubrick "A Clockwork Orange".

"Molly Malone" (ouvir)

"Zumbi" Esta composição é um grupo irlandês Os arandos pertence às canções de marco dos anos noventa. Foi escrito em 1994 em protesto contra as ações de terroristas, que são responsáveis ​​pela morte de pessoas inocentes.

"Zumbi" (ouvir)

"Galway Menina " Uma música sobre uma garota de Galway é chamada a canção irlandesa mais popular nos últimos 20 anos. Ela tem sido usada repetidamente em filmes de Hollywood. Mas hoje ela está passando por um renascimento e uma nova rodada de popularidade graças ao cantor britânico Ed Sheeran, que cantou em inglês e lançou um vídeo para ela.

"Galway Girl" (ouvir)

"O Irlandês Rover " A música, cujo nome soa como "vagabundo irlandês", é um exemplo clássico do folclore irlandês que chegou até nossos dias. Ela foi retrabalhada centenas de vezes - dependendo de quem a levou para cantar. Uma das versões mais famosas do desempenho pertence ao grupo "The Dubliners". Esta composição deu o nome ao grupo musical canadense de mesmo nome, que toca música irlandesa.

"O irlandês Rover" (ouvir)

Músicos irlandeses famosos

Banda de rock lendária abre popularidade de artistas e músicos irlandeses U 2 Na raiz da criação do grupo, formado em 1976, estava um adolescente de 16 anos, Paul David Hewson, que inventou seu nome artístico Bono. Junto com seus amigos, que estudaram com ele em uma das escolas de Dublin, Bono estava determinado a romper o topo do musical Olympus e declarar-se em voz alta no mundo da cultura do rock. Jovens conseguiram. Dois anos depois, eles se tornaram vencedores de um concurso de música, e seu primeiro álbum de estréia, gravado em 1980, ganhou popularidade não apenas em sua Irlanda natal, mas também no exterior. Hoje, o grupo U 2 e seu líder indiscutível são agraciados com 22 prêmios Grammy, prêmios Globo de Ouro e fãs de um exército de milhões de pessoas em todo o mundo que não se cansam de criar grupos de fãs de seus ídolos.

Cantor Eniyu chamou o rosto feminino da música irlandesa e o artista mais distintivo da Emerald Isle. Enya Brennan nasceu em uma pequena aldeia no noroeste da Irlanda, onde as pessoas ainda falam o velho dialeto gaélico e mantêm antigas melodias celtas na memória. Esta circunstância em muitos aspectos predeterminou o caminho criativo de Eniya. O cantor e compositor trabalha no estilo de New-Enge - as tradições musicais dos antigos celtas são claramente vistas na base das composições que ela executa. Enya não é a única representante de sua família que conectou a vida com a música. Seus irmãos, irmãs e tios criaram um projeto de música familiar chamado The Family from Donegal. O grupo que populariza a música étnica celta se apresenta com sucesso nos pubs locais de Donegal, onde mora a família Brennans, e em vários festivais.

Nascido em Dublin Sinead O'Connor Acabou por estar no auge da popularidade mundial em 1980, quando ela cantou a música "Nothing Compares 2 U", que se estabeleceu firmemente na primeira linha das paradas mundiais e recebeu o título honorário de "Canção do Ano". Por várias décadas, Sinead é considerado um dos mais poderosos vocalistas irlandeses, cujo poderoso talento está em demanda não apenas no palco. A música "Eu quero suas mãos em mim" em sua performance foi escolhida como a trilha sonora do filme "Um pesadelo em Elm Street-4: Sleep Lord". Em um dos últimos álbuns lançados pela cantora, ela se volta para canções folclóricas irlandesas, que falam de sua proximidade às raízes nacionais.

O berço da popular banda de rock irlandesa Os arandos tornou-se a cidade de Limerick. O grupo foi criado em 1989, mas só foi encontrado dois anos depois com a chegada de Dolores O'Riordan, que se tornou não só solista, mas também autora de muitas canções do grupo. Canções líricas em sua performance colocam The Cranberries no mesmo nível dos principais representantes do rock mundial. Em 2012, o grupo realizou o sexto álbum, entusiasticamente aceito por seus fãs ao redor do mundo.

Banda de rock folclórico irlandês As corrs - Outro exemplo bem sucedido de criatividade familiar. Três irmãs - Andrea, Caroline, Sharon - e seu irmão Jim, que nasceram na família Corr, são artistas em cujo trabalho harmoniosamente combina melodias folk celtas com música pop melódica. Foi essa combinação que garantiu o sucesso de seu primeiro álbum, "Talk on Corners", lançado em 1998 e que se tornou platina na Irlanda. Charmoso quatro viagens ao redor do mundo. Eles são especialmente calorosamente e entusiasticamente recebidos na Austrália e Nova Zelândia, onde vivem muitos imigrantes da Irlanda.

O novo tempo é o mundo dos novos artistas, mas todos eles têm uma coisa em comum - uma forte conexão espiritual com a herança musical de ancestrais distantes, que todo irlandês desde seu nascimento sente em sua alma. Devido a isso, a música irlandesa, apesar da diferença de correntes, é percebida como uma espécie de camada monolítica de cultura. Seu fenômeno é na totalidade, é até jogado, em regra, não só, mas em conjunto, e, como antes, une as pessoas no pesar e na alegria, acompanha-as em todas as fases da vida, porque é - a própria vida.