Johann Pachelbel "Canon": história, fatos interessantes, conteúdo, vídeo, ouvir

Johann Pachelbel "Canon in D major"

Acontece freqüentemente que ouvimos uma música, cuja melodia é dolorosamente familiar para nós, mas não conseguimos nos lembrar do que é chamada e, mais ainda, quem é o autor desse trabalho. Estas criações facilmente reconhecíveis, claro, incluem a composição, que é chamada "Canon Pachelbelou “Canon in D major.” Esta composição imortal do compositor barroco alemão Johann Pachelbel é agora muito popular, muitas vezes pode ser ouvida em longas e comerciais e, além disso, músicos contemporâneos gostam de usar motivos e seqüências harmônicas da composição.

A história da criação do "Canon" por Johann Pachelbel, bem como fatos interessantes e conteúdo do trabalho, leia na nossa página.

História da criação

A história da criação da obra, cujo nome atual é “Canon e Gigue in D major para violinos e baixo continuo”, nos leva à cidade alemã de Nuremberg, onde Johann Pachelbel, um notável compositor da era barroca, nasceu em 1653. As primeiras habilidades musicais ajudaram um garoto impressionável a dominar com sucesso vários instrumentos, e já com dezesseis anos, tendo ingressado na Universidade de Altdorf, trabalhou como organista na igreja de St. Lorenz.

Em 1677, Johann, que provou ser um bom músico, foi convidado para atuar como organista da corte na cidade de Eisenach. Foi lá que ele conheceu e se tornou amigo íntimo do músico urbano Johann Ambrosius Bach, o pai da grande Johanna Sebastian. A calorosa relação entre Pachelbel e Bach logo se transformou em tal amizade que Johann foi convidado a se tornar o padrinho da filha de Ambrosia, e, além disso, Bach confiou a educação musical de seu filho Johann Christoph a ele. Depois de um tempo, um estudante talentoso se transformou em um músico de sucesso, mas não perdeu contato com seu mentor.

Em 1690, instalando-se na pequena cidade da Turíngia, Ordrufe, onde lhe foi oferecido o posto de organista na igreja de São Miguel, Johann Christoph decidiu amarrar seu nó com Dorothea von Hof e convidou seu amado professor para essa celebração familiar. Pela convicção de alguns musicólogos, foi para o casamento de Johann Christoph Bach que a criação maravilhosa saiu debaixo da pena de Pachelbel, que hoje ganhou popularidade incrível. No entanto, não há confirmação autêntica de que "Canon" foi realizada pela primeira vez neste evento festivo. Muitos especialistas acreditam que o trabalho foi escrito muito antes, por volta de 1680, o ano.

Durante a vida de Pachelbel, suas obras, incluindo a Canon, foram muito populares, mas o tempo passou eo compositor foi esquecido, até que no início do século XX os musicólogos voltaram a se interessar pelo trabalho de um talentoso maestro barroco. A pontuação do “Canon” foi impressa em 1919, e em 1929 seu arranjo foi feito. Em 1940, Arthur Fiedler, o maestro da Orquestra Pop Sinfônica de Boston, fez a primeira gravação da composição. No entanto, o início da ascensão da popularidade da obra cai no final dos anos sessenta, quando em 1968 foi gravada por uma orquestra de câmara conduzida pelo maestro francês Jean-François Payiers. Em 1980, após o lançamento do filme pelo diretor norte-americano Ordinary People, que ganhou quatro Oscars e cinco Globos de Ouro, a fama da Canon, usada na trilha sonora do filme, começou a crescer exponencialmente. Desde então, a composição foi gravada centenas de vezes, e sua harmonia de culto penetrou em canções pop, bem como música para filmes e comerciais.

Fatos interessantes

• Pachelbel escreveu mais de 500 obras, que durante sua vida desfrutaram de grande popularidade.
• Johann Pachelbel é conhecido por todos como um compositor que compôs órgão religioso e música coral. No entanto, em sua herança artística, há poucas músicas de câmara seculares, bem como música vocal cerimonial para eventos públicos. Vale a pena notar que "Canon" é completamente diferente de outras criações de Pachelbel.
• O compositor Johann Pachelbel ganhou principalmente a vida inteira por pão, atuando como organista e maestro. Casou-se duas vezes (sua primeira esposa morreu de peste pouco antes do segundo aniversário de casamento) e tornou-se pai de oito filhos, dos quais sete sobreviveram: duas filhas e cinco filhos. Uma das filhas do compositor tornou-se uma artista famosa, e dois filhos seguiram os passos de seu pai.
• A única cópia manuscrita da "Canon" de Pachelbel, que remonta ao século 19, é atualmente mantida nas coleções da Biblioteca Estadual de Berlim. Era sabido da existência de um manuscrito de um período anterior, localizado na Universidade das Artes de Berlim, mas, infelizmente, agora está perdido.
• Especialistas encontram nos trabalhos Joseph Haydn (quartetos de cordas) e Wolfgang Amadeus Mozart (ópera "Flauta Mágica ") sequência harmónica idêntica à utilizada por Pachelbel na sua "Canon".
• Hoje, muitos musicólogos afirmam que a seqüência pela qual Pachelbel harmonizou sua "Canon" é muito usada em obras contemporâneas. Por exemplo, eles encontram uma grande semelhança no hino da Federação Russa, bem como na composição altamente popular "Go West" do grupo discoteca americano "Village People".
• Em 1982, o pianista americano George Winston incluiu "Variations on the Canon de Johann Pachelbel" em seu álbum de piano solo "December", que vendeu mais de três milhões de cópias.
• Performers e arranjadores de "Canon" são geralmente a uma taxa de 60 semínimas por minuto, o que corresponde à taxa do batimento cardíaco.

Conteúdo de "Canon Pachelbel"

Johann Pachel's "Canon" é uma peça de música baseada na imitação e repetição, ou seja, depois de segurar o tema na primeira voz, ele é repetido no segundo e depois no terceiro. Além das três vozes de violino nesta composição, a quarta voz, o baixo contínuo, desempenha um papel muito importante. É muito interessante, porque é independente e ao longo de todo o trabalho vinte e oito vezes a mesma melodia melódica repetida em duas medidas e composta por oito notas: re, la, si, f-sharp, sal, re, sol, la . Esta sequência ostensiva, chamada "Romanesca", foi frequentemente usada por compositores dos séculos XVI e XVII.

O cânon abre com uma introdução de duas partes por baixo contínuo, que inclui as oito notas mencionadas acima. Em seguida, o primeiro violino começa seu tema, depois de duas barras com o mesmo tema, o segundo entra, e depois de dois compassos e o terceiro, ou seja, na sétima barra da peça, todos os instrumentos, definidos pelo autor da composição, soam. Doze variações curtas de quatro tempos começam em seguida. Neles, a música é ativada, à medida que as durações se tornam mais curtas, o ritmo se acelera e os saltos de oitava aparecem na linha temática. No entanto, o mesmo motivo imutável e sereno continua a soar no baixo até que, finalmente, pousa na nota re - a nota principal da tecla na qual o trabalho está escrito. Note-se que no final da composição o sincronismo dos temas das partes do violino é quebrado e isso é devido ao resumo do trabalho.

Em conclusão, é necessário prestar atenção ao fato de que “Canon”, de acordo com a ideia do compositor, deve necessariamente ser acompanhado por “Zhigoy” - uma dança alegre, tão popular na época barroca. No entanto, o tempo colocou tudo em seu lugar, e o gosto do público decidiu que um "Canon" sério e solene é percebido melhor sem um "Jig" alegre e fácil.